Hva sier de i begynnelsen av en annen murstein i veggen AnswersToAll

Damian Darlington husker første gang han hørte musikk av Pink Floyd. Han var 10 år gammel da bandene annen Brick in the Wall Pt. 2 enkelt ble fløy til toppen av den britiske (og senere, amerikansk) diagrammer.

Sangen, med sine resignert Roger Waters vokal, bitter anti-skolen og sinn undertrykkelse tekster, hooky schoolkid-sung kor, og uforlignelig David Gilmour gitar solo, var riktignok mye å absorbere for den engelske gutten - og millioner av andre.

Jeg var ikke helt forberedt på dem i den alderen! han ler i dag. Og det tok meg et par år før jeg hørte albumet The Wall i sin helhet. En av mine venner slags presenterte det til meg, og jeg ble umiddelbart betatt av musikken og kjølig kunstverk i gatefold sleeve og Gerald scarfe illustrasjoner og fortellingen. Jeg var allerede spille gitar på det tidspunktet, og prøvde å spille disse David Gilmour soloer. Og det var springbrett til Dark Side of the Moon og Wish You Were Here.

Flash frem til 2019 og Darlington får å avlaste en del av albumet nesten hver kveld som leder og vokalist / gitarist for Brit Floyd, kanskje verdens fremste Pink Floyd tribute band.

I støtter

For deres nåværende tur for å feire 40-årsjubileet for The Wall, en god del av setliste kommer fra dobbeltalbumet. Selv om publikum vil også høre kutt spenner fra Meddle til The Division Bell. Brit Floyd spiller Smart Financial Center 25. juni

Og det er ikke bare om en gjenskaping av musikken for Darlington (som også håndterer mesteparten av David Gilmour vokal). Den visuelle aspektet for Brit Floyd - som Pink Floyd - er nesten like viktig.

Det er noe som Pink Floyd er synonymt med. De var pionerer i så mange måter når det kom til presentasjon av sine show og deres eksperimentering. De gjorde så mange ting først før noen andre gjorde, sier han. Så for å gjenskape den, har den siden av showet å være der. Den tyngende på oss å gjenskape det. Lysene, lasere, de hoppeslott, den sirkulære skjerm-alle disse ingrediensene som folk forventer å se.

Men det betyr ikke at Brit Floyd ikke kan sette sin egen fanfare på noen av materialet. Som band musikalsk leder, kan Darlington trekke inspirasjon for en låt fra et studio, live, eller til og med bootleg versjon. Vi prøver å gjenskape denne musikken trofast, men det betyr ikke at det isnt noen plass til å sette slags våre kollektive musikk personligheter på, han tilbyr det vi gjør. Og det gjør oss gelé sammen som band i stedet for bare en samling av musikere. Og jeg tror publikum kan sette pris på det.

Resten av Brit Floyd omfatter Rob Stringer (tastatur), Ian cattell (bass, og stemmen til Roger Waters), Edo Scordo (gitar), Arran Ahmun (trommer), Thomas Ashbrook (tastaturer), og backup sangere Ola Bienkowska, Angela Cervantes, Roberta Freeman, Emily Jollands, og Jacquie Williams.

Og mens Darlington startet Brit Floyd i 2011 i Liverpool, han hadde nok av tidligere Floydian erfaring, etter å ha vært et sentralt medlem av den anerkjente Australian Pink Floyd Show tribute band siden 1994. Men han har ingen anger om å bryte av for å starte sitt eget, konkurrerende handling.

I utgangspunktet følte jeg at jeg kunne gjøre en bedre jobb med å gjenskape denne musikken, enten det er selve forestillingen eller produksjon. Og forhåpentligvis, dvs hva weve oppnådd, sier han. Dens en subjektiv ting, men du liksom har å feste flagget til masten. Jeg brukte 17 år gjør Australian Pink Floyd Show, og liksom føler at jeg servert min læretid til en viss grad lære hvordan du gjør dette på riktig måte.

Den siste gangen Pink Floyd gjorde en faktisk tur (riktignok uten den lenge avdøde Waters) var i 1994 til støtte for The Division Bell (fanget på Pulse DVD). Darlington sier han ser nok av Gen Zs og Millennials i publikum som kanskje ikke engang blitt født da. På den andre enden av aldersspekteret, hes også snakket med publikummere i 60-årene og 70-tallet som vokste opp med Pink Floyd. Og når de begynner å fortelle Darlington hvor mye musikk betyr for dem og hvor flott det er å høre det spilles live, dvs når han sier han vet at Brit Floyd gjør noe virkelig verdt.

Til slutt, Damian Darlington kan fortelle deg noe om følelsen Floyd trykk. Dens en ting å spille for et betalende publikum. Og en annen, høyere nivå spiller for andre musikere. Men tenk å være i en Pink Floyd tribute band og din reservasjon er en privat konsert spiller ... Pink Floyd-medlem David Gilmours 50th birthday party. Som må ha vært både spennende og skummelt som dritt.

Alle de ovennevnte! Darlington ler. Definitivt den mest nervepirrende opplevelse som musiker som jeg noen gang har hatt, spesielt de første 15 minuttene av å stå på det stadiet. Men da jeg avslappet og kom inn i det. Det var en bisarr følelse å få booket til å spille somebodys musikk for dem på bursdagen sin og få betalt for det!

Som om det werent nok trykk, også på festen ser og lytter var Pink Floyd medlemmer Nick Mason og Richard Wright. Også Kate Bush, Roger Taylor fra Queen, og en freaking Beatle i form av George Harrison. Mot slutten av settet, Wright selv dukket opp på scenen med Darlington og resten av bandet. Han hadde bare ett ønske som de var i ferd med å lansere i sin nærmere Comfortably Numb, en av veggene - og Pink Floyds - mest ikoniske låter.

Brit Floyd spiller 8 s. ., 25. juni, på Smart Financial Center, 18111 Lexington. $ 39. 0- $ 169. 0. For mer info ring 281-207-6278 eller besøk SmartFinancialCentre. OM. For mer Brit Floyd, besøk BritFloyd. OM

dir Alan Parker

Pink Floyd: The Wall klarer den ikke-så-enkel prestasjon av tilpasning fra ett medium til et annet. Enda mer imponerende er at den tilpasser seg et konseptalbum, en modig og ikke ofte gjennomført sub-genre av musikk, og klarer ikke bare å beholde ånden av albumet selv, men det forbedrer. Filmen har gått på å bli kult, men det ville være kynisk å feste denne langvarige følgende og forståelse som bare en forlengelse av tilknytning til Pink Floyd albumet med samme navn. Tydeligvis de to er uatskillelige, og likevel, synes filmen å ha tatt presedens over albumet selv. Det er umulig å diskutere The Wall i person, eller finne diskusjoner på nettet, uten noen bruker filmen som en støtte for sin tolkning, eller i det minste som en komplementær tillegg til deres syn på emnet.

Ta www. hewallanalysis. om den første og mest populære koblingen hvis du søker etter en analyse av albumet (og tro meg, til en første gang lytter, er det uunngåelig) - det diskuterer både albumet og filmen synonymt, og dermed antyder til alle som besøk på nettstedet, som lytter til albumet alene vil ikke gi deg alle svarene du søker. Du kan, og faktisk bør analysere albumet som en egen enhet, men hvis du ønsker å se den store skjermen, Floyd (eller mer nøyaktig Waters) godkjent og produsert tolkning, deretter film behov for å bli sett. Ja, er forfatterens død en ting, men skjønnheten kommer her i bidrag fra regissøren Alan Parker, som det virker for meg bringer sin egen vri inn i realiseringen av musikk til skjermen (sammen med animatør Gerald Scarfe).

Du kan ikke bygge en vegg uten bruk av verktøy, og hamre er de verktøyene som former rocker Pink (Bob Geldof, Kevin McKeon) vegg. Den selvtitulerte Wall, enkelt sagt, er en mental barriere som Pink har dannet på grunn av sentrale hendelser, personer og begreper opplevde hele ikke bare hans liv, men de av generasjonen før ham. Hele filmen er et dykk inn i underbevisstheten til Pink, og i det finner vi dominerende mødre, fraværende fedre, fornærmende lærere som verdi orden og lydighet ovenfor fri tanke og uttrykk, soldater, og (i en tolkning) fascistiske fantasier. Hver av disse slingrer seg gjennom hele albumet, men hva filmen oppnår ved tilsetting av bildet og redigerer, er en mer effektiv oversettelse av uroen i Pink sinn.

Ta for eksempel kjent en murstein i veggen sekvens, hvor små skolebarn er transportør-belte inn i en kjøttkvern, maskert skal vises groteske og ensartet. Den overt parallell her er at de samme barna vil kjempe og dø i kjøttkvern av fremtidige kriger - like lydig som soldater som de er skolebarn. De strenge lærere beslektet med en drill instruktør - kommanderende, harde og avvisende av individualitet, som for eksempel unge Pink dikt. Sangen er kraftig og formidler disse temaene alene, men at kjøttkvern legger så mye, knytte det til mekanisering, hearkening tilbake til viktoriansk barne utnyttelse i fabrikker, og i fremtiden, der teknologien forvandler vår verden. Filmen er verdt å skape for den sekvensen alene.

Noen kritiserer filmen for å være for repeterende i displayet av hva som dannet rosa veggen, men selv om jeg er enig i en liten, er det enkelt å forsvare dette valget - ved å gjenta de samme bildene og konseptene (for eksempel Faceless masker som forekommer på rosa fascistiske rally-cum-rock show) om og om igjen og i forskjellige permutasjoner føler vi hva rosa føles. Alle som har noen selvslivet, og lar oss være ærlige som ikke i noen form eller en annen, vet at det ikke er en ting, men flere ting på en gang, som vanligvis ligger under overflaten. Døden til Pinks far er kjernen i hans knuste sjel - soldater er en fiksering av hans, da han ser på dem på fjernsyn, har "Flash-backs" til Child-hood hvor han søker sin far blant tilbake soldater, og som nevnt Paralleller av skolens barn og de fascistiske følgere av rosa selv.

Jeg må fokusere på hammere spesielt, eller du vil lese i flere timer, dette er naturen til denne filmen, en ting fører til en annen og til tross for den korte gangen er det Pakket med ting for å analysere og diskutere, til det punktet hvor jeg vil diskutere alt til slutt. Hammers vises i rosa visjoner om World-War-slagmarken, da de knytter tverrtråd over en strand - ledningen selv en defensiv vegg designet for å skade de som prøver å komme inn, som binder til det endelige sporet av albumet utenfor veggen, Culmination of the History hvor vi endelig får et glimt på de utenforstående som sirkler rosa og hvor filmenes budskap er brakt hjem: "Det er ikke lett å knuse hjertet ditt mot noen buggervegg".

og iii) er et visuelt endepunkt for rosa lashing ut og reformering som en fascist som følge av vekten av veggen. Verktøyet som bygget veggen er nå brukt i veggenes ånd - for å forårsake lidelse og smerte.

Den i kjødsekvensen er lastet med hammerbildet, fra symbolet på rosa fascistiske regime som er emblazoned på hans følgere og hans egen uniform, på bannere på veggene, på t-skjortene til hans kor , og brukes som en tverrbagnet salute, en symbolsk gest av verdiene til dette regimet - styrke, enhet og destruktiv etablering av en ny ordre - en hvor queers, coons, ugresshoder, og folk med flekker er alle ostracized .

Dette er farvannets fineste øyeblikk så langt jeg er bekymret. Han blir sin erfaring med å spytte på fans i gud-lignende makt på scenen under rosa floyd turer, til brutalt hammer (haha) hjem det forferdelige endepunktet at denne veggen av smerte forårsaker rosa - han blir en parallell av diktatoren ansvarlig for verden Krig II, og Ergo hans fars død, og dermed opprinnelsen til all sin smerte. Historien vil gjenta hvis veggen ikke er ødelagt, uansett effektiviteten av denne rock-star-come-Fuhrers regime på landet selv - vi ser eldre menn og kvinner lukker gardinene sine på fascistene, demper effekten som kjennetegn i sann endring , men fortell det til kvinnen voldtatt i bilen, og utlendingene trukket fra hjemmene som deres eiendom er ødelagt.

Fabrikkinnstillingen til den andre murstein i veggsekvensen har også en understrømning av bygging og hammere, da reglene og lærernes regler blir hamret i barna. Lærerne hammer barna med kaner, trodde at smerte er den Allmektige læreren, selv om vi er informert om at dette virkelig er en syk perversjon for å komme tilbake på deres dominerende koner, som i sin tur styrer dem - vist i animasjon som en feit nakent puppeteer , som styrer læreren for å slå barna. Slutmeldingen er ganske enkelt at smerte er syklisk - som en generasjon skader en annen - direkte her i utdanningssystemet, og indirekte via deres fravær (Pinks far) vil smerten skape murstein i en vegg som vil danne grunnlag for en ny Lashing ut av smerte via FACISM - konstruksjon og ødeleggelse i ett hendig verktøy.

Ved å bryte veggen, er rosa satt fri, og en tolkning antyder at åpningen i kjødet? (Merk Spørsmålet Mark) er fortalt fra synspunktet til en rosa som advarer hans konsert-groderende fans av faren for deres fanatisme. Musikkens eufori vil lede dem, pied piper-lignende til deres doom, ideologisk og fysisk som de vil dø i konflikt som solider av gammel, og etterlater nytt traumer for fremtidig generasjon, hammere å bygge nye vegger. Det endelige bildet av filmen - gutten som hælder alkoholen ut av en Molotov-cocktail antyder at fred kommer bare i ruinene på veggen - vi må rive ned våre vegger og fortsette.

Atomic Tunes: Den kalde krigen i amerikansk og britisk populær musikk

Veggen er en rockopera som utforskerAbandonment og isolasjon, symbolisert av en vegg. Songscreate en omtrentlig historie av hendelser i livets livsagonist, rosa, et tegn basert på Syd Barrett som Wellas Roger Waters, hvis far ble drept i løpet av andre verdenskrig.

Filmen er tydelig: rosa (farvann) bygger awall (en mental og sosial vegg) for å beskytte HiSselffrom samfunnet og dets problemer (menneskelig forhold, kjærlighetshistorie andbreak-up, orden, samsvar, suksess, berømmelse, Stupid fans, frykt for seg, frykt for krig, tap av en far alt som fyller Uplife).

Pinterest støttes ikke lenger på denne nettleseren, dvs. 6

Dratt rett fra min DVD forhåpentligvis nå ingen har til å bosette for shitty kvalitet når du søker opp dette..

Lære mer

Pinterest støttes ikke lenger på denne nettleseren, dvs. 6

Pink Floyd The Wall 1982 på IMDB Tomt Sammendrag, Synopsis og Mer ....

Lære mer

Populær

© 2022 July | Ultimate Classic Rock

Vi bruker informasjonskapsler
Vi bruker informasjonskapsler for å sikre at vi gir deg den beste opplevelsen på vår nettside. Ved å bruke nettstedet ditt, godtar du vår bruk av informasjonskapsler.
Tillat informasjonskapsler.