The Beatles Mens My Guitar forsiktig gråter Anthology versjon

Denne nettsiden bruker en sikkerhetstjeneste for å beskytte seg mot elektroniske angrep. Handlingen du nettopp har utført utløste sikkerhetsløsningen. Det er flere handlinger som kan utløse denne blokken, inkludert å sende inn et bestemt ord eller en setning, en SQL-kommando eller misdannede data.

Hva kan jeg gjøre for å løse dette?

På denne siden finner du Guitar Pro tab for sangen Mens My Guitar forsiktig gråter V2 av Beatles, som har blitt lastet ned 5259 ganger. Vær oppmerksom på at du må ha Guitar Pro-programvaren før du kan begynne å bruke disse.

Andre populære kategorier for beatles

Som nevnt mange ganger, får vi mange forespørsler fra våre lesere på gitarstøy. En del av vår nettside som ser ut til å generere mye e-post er vår sang arrangement timer, hvor vi kommer opp med arrangementer av sanger hvor de enkelte gitar håndterer alt - melodi linje, bass og akkorder. Mens en rekke av våre faste sangtimer, både på enkle sanger for nybegynnere og sanger for mellomprodukter sider pleier å innlemme aspekter av akkord melodi i sine ordninger, blir disse timene ment å være akkompagnement til noen synge sangen. Her prøver vi å imøtekomme de som ikke har lyst til å synge, men likevel vil ha en sang i motsetning til et akkompagnement.

For å sparke i gang det nye settet med sangtimer, vel falle tilbake på vår omfattende Beatles katalog av materiale og støv av George Harrison perle, mens min gitar Forsiktig gråter, opprinnelig utgitt på hva folk liker å kalle hvite albumet. Så kan komme videre med ansvarsfraskrivelse og få til å fungere, skal vi?

Når det gjelder struktur, nen sang omfatter i hovedsak to deler - en vers seksjon som også tjener som bakgrunn for innføring og en broseksjon. En av mine (mange) grunner til å velge denne sangen som en leksjon er at begge deler innebærer en synkende gangbasslinje, og i en interessant sidestilling, versene er i a-moll, mens brua er i A-dur.

Som mange sanger, synkende gangbasslinjen mens min gitar Forsiktig gråter gir en solid krok, så det er ingen overraskelse at det dukker opp helt i starten av ting. På originalopptaket, er det en kort og enkel piano riff som godt spille på gitar:

Fordi theres ikke mye plass mellom Et notat av piano linje og merk av den åpne En streng som ble brukt for å starte vår synkende basslinje, tar jeg meg den frihet å fortykke lyden litt ved hjelp E note (andre slite av D-strengen) sammen med et notat av den piano del. Du kan gjøre dette ved hjelp av to fingre (vanligvis indeksen og midtre fingrene) på disse notatene mens du trykker den åpne En streng og følge basstoner med tommelen. Et annet alternativ er å feie de to strenger i en oppoverslag med en finger (vanligvis indeksen). Dvs hva jeg gjør i MP3 eksempel, i tilfelle du er lurer på.

Og fordi du kommer til å jobbe med denne basslinje og disse akkordene ganske mye, doesnt det vondt å ta seg tid tidlig å eksperimentere med fingre. Mange vil finne det lett å danne en vanlig Am akkord og deretter bruke pinky å få G notat (tredje bånd av den lave E (sjette) streng) i bassen i Am / G og deretter har tommelen ta på F # oppmerksom på andre slite på Am / F #.

Den andre vanskelig plass er den fjerde tiltaket, hvor Ive skrevet F6 for akkorden. Hvis noen av dere har sjekket ut noen tabulatur eller akkord diagrammer eller jukse ark for denne sangen, det er svært sannsynlig du har sett denne F eller Fmaj7 brukt, sistnevnte trolig er den vanligste. Og hvis du lytter til originalopptaket, kan du sikkert høre Fmaj7 som spilles. Men fordi oppmerksom på piano riff brukte som vår melodi er D (tredje bånd av B streng) på dette punktet, og fordi D, når det legges til en F akkord, skaper en F6, det bare gjort mer fornuftig å skrive det ut på denne måten.

Og, heldigvis, det er så mange måter å finger denne akkord voicing som det er navn å kalle det. Du kan gå med en full barre på første bånd, som vist på akkord diagram i eksempel 1. Hvis du er flink med tommelen, kan du først finger en åpen posisjon Fmaj7 akkord ved hjelp av pekefingeren på den første gnage av B strengen , langfingeren på den andre slite av G og ringfingeren på den tredje bånd av D. Så bruker du pinky for å få D notat (tredje bånd av B streng) mens du bruker tommelen til å få F i bassen ved første gnage av lav E (sjette) streng. Å spille det på denne måten gjør får melodien notater av dette tiltaket veldig enkelt - du bare fjerne pinky og pekefingeren er allerede på C notat for deg. Alt du trenger å gjøre da er å slippe pinky igjen.

Noen mennesker kan finne det enklere å bruke pekefingeren til F i bassen mens fretting D note (tredje bånd B streng) med lillefingeren, A note (andre slite G-strengen) med den langfinger og F note (tredje bånd D streng) med ringfingeren. Dette vil bety forlater F i bassen for å bruke pekefingeren for å få den C-melding (første fret av B-strengen) i melodien. Det må være samtalen.

Noe å huske, også, er at når du får mer komfortabel med akkordskifter og med fingre, kan du finne deg selv å endre hva du først bestemmer deg for å gjøre. Dette skjer hele tiden med gitarister. Noe som virket for vanskelig i starten kan plutselig blitt ganske enkelt å gjøre. Så ikke slutte med å prøve ut forskjellige ideer og revisiting gamle.

De siste fire tiltak av introduksjons er ganske mye rett arpeggios basert på åpen stilling akkord grep. Det eneste stedet der youll må gjøre en innsats i den nest siste mål, hvor youll trenger din pinky å finger F # oppmerksom på fjerde bånd av D strengen.

Og snakker om at tiltaket, jeg også fant frihet til å endre den vanlige D akkord vil du finne på de fleste versjoner av denne sangen til D / F #, bare for å ha en annen kontinuerlig synkende gangbasslinje. Du burde vite nå at jeg er avhengige av disse tingene.

Før vi går videre til vers delen, kan prate litt om hva, akkurat, prøvde å gjøre i denne leksjonen. Du har kanskje lagt merke til i vårt arbeide gjennom introduksjons at det fortsatt finnes mye plass i denne ordningen. Når du arbeider ut en finger stil / akkord melodi ordning, har du en rekke valg når det kommer til å spille. Selvfølgelig, du melodien til å ringe ut når det er mulig. Du vil bassen og akkorder å bli merkbar også, men ikke til poenget med å skjule melodien på sangen.

Så hvorvidt du er klar for det, du er nødt til å begynne å utvikle en følelse av kontakt i fingrene, få dem til det punktet hvor de vil understreke visse notater, mens du spiller andre litt mer mykt. Du kan ikke ha bass notat (nesten alltid spilt av tommelen) manne melodien notatet.

Og du blir nødt til å gjøre dine egne avgjørelser når det gjelder å fylle i områder som er opprettet av melodilinje. Du kan la dem være, du kan legge til flere notater i bassen, kan du legge noen fancy ornamenter til melodien (som gjør gitaren synge, om du vil), eller du kan plukke noen notater i den medfølgende akkord. Du kan, som du vokser som gitarist, gjør hvilken som helst kombinasjon av disse ideene. Og det er ikke medregnet komme opp med dine egne personlige preg.

For vår arrangement av Mens My Guitar forsiktig gråter, Im forlate ting ganske åpent. Du vil legge merke til at mens jeg gi deg en bestemt mal i de ulike eksemplene, Im også å ta noen friheter med MP3 lydfiler - å legge til et notat her eller der, klimprer en full akkord på ett sted selv om det er ikke beskrevet i musikalsk notasjon / tabulator. En av mine grunner til å velge denne sangen er fordi jeg er sikker på at mange av dere er kjent med den. Og jeg tror du vil kunne forstå hvordan disse små variasjoner ikke på noen måte gjøre sangen ugjenkjennelig.

Være at siden det kan, det er også godt å være i stand til å spille en melodi ganske nær den opprinnelige versjonen, så i vårt neste eksempel godt se på de fire tiltak av Vers delen og prøve å være spesielt hensyn til bruken av forventning i formuleringen av melodien:

Melodien her ganske mye henger rundt A (andre slite av G streng), B og C notater, og du bør finne denne relativt lett å spille så lenge du henge på Am akkord mest av tiden. Selvfølgelig må youll å åpne opp B streng når det notatet er nødvendig. Og hvis du har vært praktisere de tre første akkord endringer, er du sannsynligvis finne du spiller dette en smekk så langt.

Du bør nok høre at skiftet mellom slutten av tredje tiltaket (med Am / F #) og den fjerde (med F6) er ikke alle som glatt. Dette er en grunn til at du først ønsker å bli komfortabel med akkordskifter, men like viktig er at du vil være villig til å gå med strømmen av sangen som du er å spille det. Du vil høre meg ta noen friheter med det når vi ser på hele verset:

Igjen, er du sannsynligvis ikke å finne noe av dette for hardt på dette punktet, og det er slags poenget. Melodien henger ganske nær den åpne posisjon akkord grep og det er ingen reell problemområder å snakke om.

Du har kanskje lagt merke til at weve fikk to separate fulle mål på E (måler åtte og seksten) som var å fylle med en enkel e arpeggio. Den første E akkord fungerer som en snuoperasjon tilbake til Am akkord som starter neste linje i sangen mens den andre snur oss rundt til en akkord i starten av broen delen. Enkle arpeggios, selvfølgelig, er bare en av mange ting vi kan gjøre. Og siden weve vært spille synkende gangbasslinjer i hele resten av verset, hvorfor ikke legge en stigende en her? Her er et par muligheter:

Hvis Theres et triks til dette, det er å huske å bruke langfinger for alle notene på den lave E (sjette) streng, som som gir deg pekefingeren for G # (første gnage av G string) og tillater også ringfingeren til å spille A, A # og B (andre, henholdsvis tredje og fjerde bånd av G strengen,).

Disse snuoperasjoner bli enda viktigere i Bridge delen fordi weve fikk to fulle mål av E skjer uten melodi å snakke om. Du vil finne at Ive komme opp med en liten variasjon på andre behandlingstid i vår siste eksempelet for Bridge:

Og her er der ting blir litt mer komplisert. Det begynner rett og slett nok, ved hjelp av en åpen posisjon A akkord for å få oss i gang. Men så weve fikk til å flytte til en C # m akkord, som Ive endret til C # m7 / G # for vår ordning. Hvorfor? De to hovedårsaker som begynte med en A akkord og F # m er den neste akkord i progresjonen så ved hjelp av G # (fjerde bånd av lav E (sjette) string) gir oss enda en fin nedstigende bass linje. Gjør det C # m7 også frigjør pinky, som vi deretter kan bruke til å spille F # notat (syvende bånd av B streng) i melodilinje.

F # m i tredje tiltaket er vanligvis en full barre akkord, men det er verdt å merke seg at hvis du endrer det til F # m7 (242 222), du da har en finger gratis å spille B-notat (vist som åpne b strengen i notasjon) ved den fjerde bånd av G-strengen i stedet. De av dere begavet i tommelen kunne gjøre noe litt mer interessant og spille bare en del av akkord, ved hjelp av tommelen, selvsagt, for F # i bassen (andre slite av den lave E (sjette) streng), ringfingeren for fjerde bånd av en streng, ringfingeren for den fjerde bånd av D-strengen og pekefingeren på den andre slite av B strengen. Dette etterlater G strengen naken og youll må være forsiktig med å treffe den ved et uhell.

På samme måte kan du sikkert gå tilbake til full C # m barre akkord i neste mål, men jeg finner meg selv, trekke flere kort, delvis til voicing av C # m7 at Ive sette i notasjon . En av mine grunner til å foretrekke dette voicing er at du får også den åpne B strengen å lure rundt med i løpet av en lang pause i melodilinje.

Jeg må også påpeke her at du også kan bruke åpen lav E (sjette) streng som bass notat for å fortsette synkende basslinje. Men siden Bm er vår neste akkord, tror jeg at du bytter til C # som vår bass notat laget for en bedre overgang.

Og snakker om at Bm, kommer med en åpen posisjon BM7 voicing (x20202) setter du rett på toppen av alle notatene du trenger til din melodi. Du trenger ikke engang å finger F # oppmerksom på andre slite av den høye E (første) streng som det er ikke en del av melodilinje. Men den åpne høy E strengen er, så hvordan om det!

I annet mål for Bm (eller BM7 som vi har i eksemplet), vil merke en av disse melodiutsmyknings hentydet I til tidligere. I den opprinnelige sangen, melodien linjen bare noen skritt ned fra C # (andre slite av B streng) til B. Men jeg liker å gjøre det litt mer avansert, trekking av fra C # til åpen B og deretter treffer et notat på andre gnage av G (hvor min finger bare skjer for å være uansett) og deretter gå tilbake til B notere melodien. Dens en liten touch, og det høres fint. Deg, selvfølgelig, kan velge å ignorere det, eller enda bedre, komme opp med noe enda mer interessant på egen hånd.

Vi sjekker nettleseren din wwwe-chordscom

Den komplette filen inneholder en leksjonsvideo, en Performance Play Thru Video, Full Tabs, Akkorder og Lyrics. Du vil motta en lenke for å laste leksjonen som vil laste ned som en zip-fil på 239 Mb som inneholder all lærdommen innhold.

leksjon forhåndsvisning

George Harrison, MBE (25. februar 1943 - 29. november 2001) Var en prisvinnende engelsk rockgitarist, sanger-låtskriver, forfatter og sitarist best kjent som hovedgitaristen for The Beatles. Etter bandets breakup hadde Harrison en vellykket karriere som en solotist og senere som en del av den reisende Wilburys Super Group. Han var den første beatle for å få et nummer ett album (alle ting må passere). Han var også en filmprodusent, med sin produksjonsfirma håndlagde filmer, involverer folk så forskjellige som Madonna og medlemmene av Monty Python. Etter Harrison omfattet hinduismen på 1960-tallet, var hans åndelige overbevisninger ofte tydelige i sin musikk og offentlige aktiviteter.

Gratis Nightjar essays og artikler

Biografi Født 30 mars 1923, i Charlottetown Han blir ofte kalt Canadas nasjonale poet. Acorn begynte å fokusere på å skrive poesi på alvor i Han publiserte sin første poesi bok i 1956 som heter In Love and Anger Milton Acorn flyttet mye rundt i løpet av sin karriere. Han flyttet til Montreal, Toronto, Vancouver, tilbake til Toronto, deretter avgjøres i PEI. Sitt forfatterskap ble trolig påvirket av de mange stedene han bodde og besøkt. Acorn hjalp etablert alternativ avis kalt The Georgia Strait.

Lære mer

Skuespiller Steven Seagal settles SEC saken i løpet undisclosed betaling for touting kryptovaluta

Spør nå å bestille Steven Seagal. Få aktører noen gang vil nå nivåer av Hollywood stjernestatus som Steven Seagal..

Lære mer

Populær

© 2022 October | Ultimate Classic Rock

Vi bruker informasjonskapsler
Vi bruker informasjonskapsler for å sikre at vi gir deg den beste opplevelsen på vår nettside. Ved å bruke nettstedet ditt, godtar du vår bruk av informasjonskapsler.
Tillat informasjonskapsler.