The Musical Language of Rock

Jeg beklager, dette kan være et dumt spørsmål, og det kan ha blitt spurt her før, men hvordan akkurat gjorde de alle disse lydeffekter? Jeg vet at de brukte live-innspillinger, synther, instrumenter, pedaler, etc., men noen av disse lydene høres ut som bare en datamaskin kan generere dem. Selvfølgelig har de ikke MacBooks så hvordan akkurat gjorde de det de gjorde? Takket

Ifølge en klassisk Pink Floyd sang, Money, så de sier, er roten til alt ondt i dag. Men bandene legendariske gitarist og vokalist David Gilmour er å snu at følelser på hodet ved å selge mer enn 120 av sine gitarer til fordel for sin veldedige stiftelse. De vil bli solgt på auksjon hos Christies i New York på 20. juni

Disse gitarene har vært veldig bra for meg og mange av dem har gitt meg musikkstykker gjennom årene. De har betalt for seg selv mange ganger, men det er nå på tide at de flyttet på, sa Gilmour i en reklame video for auksjonen. Gitarer ble gjort for å bli spilt og det er mitt ønske at uansett hvor de ender opp med, de fortsetter å gi sine eiere gave musikk. Ved auksjone disse gitarene jeg håper at jeg kan gi litt hjelp der det virkelig trengs, og gjennom min veldedig stiftelse gjøre noe godt i denne verden. Det vil være en nøkkel til å se dem gå og kanskje en dag Ill må spore en eller to av dem ned og kjøpe dem tilbake!

Allerede genererer mest buzz og forventes å hente den største utbetalingen er Gilmours 1969 svart Fender Stratocaster, ganske enkelt kjent som The Black Strat, som auksjonshuset estimater på $ 100,000- $ 150.000. Under Pink Floyds tredje USA-turné - bandets første med Gilmour - deres utstyr ble stjålet i New Orleans. Gilmour fløy til New York for å kjøpe en ny gitar og kjøpte dette på Mannys Musikk på 48th Street. Gilmour spilte den på hver påfølgende Pink Floyd album gjennom 1980-tallet. Han spilte soloer for penger, tid og Comfortably Numb på det, og han har sagt den psykedeliske mesterverk Shine On You Crazy Diamond spratt ut av det, forklarte Caitlin Graham, Christies pop kultur spesialist.

Kerry Keane, Christies musikkinstrumenter spesialist, sammenlignet The Black Strat til Eric Clapton Blackie gitar, som ble solgt for $ 850 000 på Christies i 2004. I 2015, en John Lennon akustisk gitar solgt på auksjon for $ 2. million.

I slutten av 1973, medlemmene av Pink Floyd, sannsynligvis noe forvirret seg på den massive, massive globalt salg på The Dark Side of the Moon, og ikke minst kreativt skremt til å komme opp med en oppfølger til som monster, gikk tilbake inn i studio med tanken om å spille inn noe helt avant garde for albumene oppfølging.

Hva vedtatt var å spille inn et album med konkret musikk kun ved hjelp av lyder produsert av vanlige husholdningsartikler. The Household Objects økter var kjent for å gi bare to, og kanskje tre, opptak, før bandet besluttet det ville være lettere å bare bruke, sier en bass, i stedet for gummistrikk festet til to bord, for å få en bassgitar lyd.

Nick Sedgewick: Jeg husker jeg gikk til E.. . studioer i vinteren 74, og bandet var innspillingen ting med flasker og gummistrikk ... perioden Im snakker om er før franske tur i juni 74. [Ikke i henhold til Pink Floyd Encyclopedia, opptaksdato var alle mellom oktober og begynnelsen av desember 1973]

Roger Waters: Ah! Høyre, ja. Svar starter her ... (stor inntak av pusten). Vel, Nick ... det var et mislykket forsøk på å lage et album som ikke bruker noen musikkinstrumenter. Det virket som en god idé på den tiden, men det kom ikke sammen. Sannsynligvis fordi vi måtte stoppe for en bit.

Roger Waters: Ja. Men jeg tror ikke det var så bevisst som det egentlig. Jeg tror det var at når Dark Side of the Moon var så vellykket, det var slutten. Det var slutten av veien. Ons nådd det punktet gifte alle blitt sikter til helt siden vi var tenåringer, og det var egentlig ikke noe mer å gjøre i form av rockn roll.

Nesten alt vi noen gang har spilt inn i et studio har blitt hentet av noen på et tidspunkt, og deretter bootlegged. Imidlertid eksisterer ingen slike opptak av husholdningsgjenstander tapes av den enkle grunn at vi aldri klart å produsere noen faktiske musikk. Hele tiden vi viet til prosjektet ble brukt å utforske de ikke-musikalske lyder, og det mest vi noensinne oppnådd var et lite antall tentative rytmespor.

Den syngende bolle lyden av vinglass ble brukt to år etter at den ble spilt inn til åpningen av Shine On You Crazy Diamond. En ville ha antatt at den glitrende, eterisk lyd som starter som nummer var et tastatur, men nei det var en manipulert opptak av en forsiktig gned vin glass!

Butikk for bøker på Google Play

Videre Im en stor fan av Alan Parsons, som utviklet en rekke bandets innspillinger. Alan vises i klippet også. Hes en mester lydtekniker som er noe som jeg spesielt beundre, etter å ha tilbrakt en del av min ungdom i slike sammenhenger selv.

Det kan være sant at det meste av utstyr som vanligvis brukes i et lydstudio fra 1980-tallet eller 1990-tallet kan nå bli funnet implementert i noen programvare på en datamaskin. Likevel, Theres bare ingenting som åpne hjul opptakere og en halv acre av knottene til å føle meg som skulle ha det litt gøy! Nå tilbake til det punktet jeg håpet å gjøre.

I å spille noen av låtene isolert gode Mr Parsons påpeker noe om moderne pop opptak. Han illustrerte med all tydelighet at de ikke ta opp noen av de retnings eller lokalisering informasjon som var til stede på den tiden musikken ble spilt.

For eksempel, synger sanger inn i en mikrofon i virksomheten slutten av et platestudio. Mye er gjort for å sikre at slike rom er akustisk inert. De bevisst nær-mic alle instrumentene for å minimere lyden av selve rommet. I tilfelle av tastatur eller bassgitar kan de ta dem direkte inn i opptaket konsollen. Dermed er det ingen iboende retningen i innspilte lyder. Faktisk er de ofte mono kilder. Ikke stereo i det hele tatt.

Senere i blandeprosessen vil de bruke pan pottene i blandekonsoll til selektivt å styre den relative nivået av dette signal i de to kanalene som utgjør den stereo miksen. Panning et signal fra venstre til sentrum eller til høyre er en enkel manipulering av amplityde.

Alt dette flyr i ansiktet av det faktum at vi kjenner det humane fysiologiske mekanisme for å bestemme retningen av lyd omfatter en kompleks blanding av faktorer. Nivået på høyre vs venstre har en rolle å spille, men det gjør timelige faktorer. En lyd opprinnelse på din venstre side når høyre øre senere enn venstre øre. Videre formen på hodet og pinae endre tonen på lyden slik at den høres litt annerledes på hvert øre. Den felles pan potten gjør ingenting for å løse disse mekanismene.

En nær micd instrument eller stemme høres vanligvis ikke tilfredsstillende på egen hånd. Mangler refleksjoner og etterklang av en scenerommet (et rom) de har en tendens til lyden meget tynn. Musikkbransjen tilnærming for å løse dette, og kontrollere alt er å bruke kunstig skapt elektronisk forsinkelse og etterklang. Så de kan selektivt legge til en følelse av romslighet til hver stemme eller instrument.

Bruken av syntetiserte etterklang er utrolig unaturlig, mest spesielt når forskjellige kilder har vidt forskjellige romklang effekter som er brukt. Det er ikke uvanlig å bruke veldig stort rom reverb til trommer, noe som gjør dem høres veldig stor og full. Det samme reverb innstilling ville bli betraktet som upassende for tale eller rytmegitar. Det ville gjørmete lyden med for mange sene refleksjoner.

Sidepanel historie: Når jeg var tenåring et band Jeg brukte som (Triumph) var kjent for registrering av deres trommespor i en stor tom lagerplass ved siden av deres studio. Når de faktisk plassert trommer inne et tomt svømmebasseng. De store områder med harde reflekterende overflater resulterte i naturlig forekommende store etterklang med lange nedbrytningstid.

Alt hva Ive blitt beskriver er død vanlig i opptak popmusikk, selv i dag. Det viktigste punktet å bli gjort her er at det fortsatt finnes ofte ingen forsøk på å fange den akustiske virkeligheten av ytelsen til en sang. Det er ikke om hvordan musikken lyder når den spilles live. Dens om isolere hver lyd, og dem bringe dem sammen på en kontrollert måte. Dens 100% helt syntetiske og vår evne til å bestemme retningen på lyden er ikke engang vurdert.

I motsetning til noen opptak av live-opptredener er gjort veldig enkelt, ta vare å nøyaktig registrere den akustiske hendelse som det skjer. Disse prosjektene Dont involverer mange mikrofoner eller sofistikert blanding og legge til effekter i ettertid. Dette er en mer puritansk, minimalistisk tilnærming til opptak av musikk.

Hvis du har lyst til å høre et godt eksempel på en slik innspilling Jeg foreslår at du lytter til en kopi av The Trinity Sessions av det kanadiske bandet The Cowboy Junkies. Dens en uhyggelig flotte album spilt inn i en gammel kirke i sentrum av Toronto ved hjelp av en helt spesiell mikrofon stand til å fange all retnings detalj av forestillingen.

Hvis din smak kjøre til klassisk musikk enn jeg foreslår at du prøver noe fra katalogen av Nimbus Records. Denne engelske selskapet var en forkjemper for en form for surround lydopptak som utviklet seg fra kommersiell fiasko av 1970-tallet kvadrofonisk teknologi. Deres innspillinger av ulike engelske strykeorkester er rett og slett enestående.

Butikk for bøker på Google Play

Disse gitarene har vært veldig bra for meg, sa han. De er mine venner. De har gitt meg masse musikk. Jeg tror det er på tide at de gikk av og servert noen andre. Jeg har hatt min tid med dem. Og selvfølgelig de pengene som de vil heve vil gjøre en enorm mengde gode i verden, og det er min intensjon.

Chris auksjonert bort Gilmours 1969 svart Fender Stratocaster for $ 3,975,000 (£ 3 3m.). De seks-streng ble brukt på sanger, inkludert Comfortably Numb, Money, Shine On You Crazy Diamond, og mer. Gilmour også brukt det i sin solokarriere, spiller det på albumene About Face, på en øy, Rattle som låser, og hans 1978 selvtitulerte solodebut.

instrument, affectionally kjent som The Black Strat, hadde blitt kraftig modifisert gjennom årene, med endringer i nakken, elektronikk og kosmetikk. XLR jack ble også fjernet i løpet av den tiden det var eid av stjernen.

Andre steder på auksjonen, hans favoritt gitar - C.. Martin & Company Nazareth 1969 D-35 akustisk gitar - ble også solgt for over $ 1.000.000. Det var hans viktigste studio gitar siden 1971, og ble brukt til å skrive og pre-produksjon av Dark Side Of The Moon og for opptak av Obscured By Clouds.

Det samme året da spurt av Desert Island Discs som luksus element han ville ta med seg hvis strandet og alene, sa han: Vel for meg er ikke en luksus, det er en viktig. Jeg må ta min gitar med meg, min akustisk Martin D-35 gitar, fordi livet er umulig uten en gitar.

hvite Stratocasterens brukes til å registrere rytme deler av en murstein i veggen (del 2) ble også solgt for $ 1. 2.000.000 (£ 1. 3m). Dette var en ny verdensrekord for en Fender Stratocaster før Black Strat veltet alle timer senere. En 1955 Gibson Goldtop Les Paul, som er kjent for Gilmours gitarsolo på annen Brick in the Wall (Part 2), solgt for $ 447 000 (£ 352 285). Det ble anslått til $ 30,000-50,000; den endelige $ 447 000 satt en ny auksjon rekord for en Gibson Les Paul.

I tillegg, en sjelden Gretsch Hvit Penguin 6134 kjøpt av Gilmour i 1980 for sin private samling, også solgt for $ 447 000 og sikret en ny auksjon rekord for en Gretsch. Gilmours 1974 Electric Console stele gitar som han brukte på live opptredener av Shine On You Crazy Diamond gikk for $ 300,000 (£ 236 439) til tross for at opprinnelig anslått å selge for $ 2000. 1976 Ovation Custom Legend han pleide å demo Comfortably Numb på gikk for $ 399,000 (£ 314 527).

Blant andre instrumenter selges inkludert Gilmours primære gitar for å spille inn og utføre mellom 1988 og 2005, Røde Strat, som ble solgt for $ 615.000 (£ 484 699). Totalt innsamlede midler på auksjonen utgjorde $ 21,490,750 (£ 16. M).

Den globale klimakrisen er den største utfordringen menneskeheten noen gang vil møte, og vi er i løpet av få år med virkningene av global oppvarming være irreversible, sa Gilmour. Som Greta Thunberg, sa den 16 år gammel svensk klimaaktivist i en tale tidligere i år Enten vi velger å gå videre som en sivilisasjon, eller vi ikke. Valget er faktisk så enkelt, og jeg håper at salget av disse gitarene vil hjelpe ClientEarth i deres sak å bruke loven for å få til reell endring.

Med en blanding av psykedelisk rock, cerebrale lydeffekter og illevarslende talte ord passasjer, den åttende album fra Pink Floyd ville bli den mest fristende av sin karriere. Andy Pris belyser Dark Side Of The Moon ...

Å lage The Dark Side Of The Moon er kanskje en av tidenes store innspillings historier. Det diagrammer reisen til et bånd som tidligere presset grensene til det som var mulig i opptaksstudioet, med album som deres oppsiktsvekkende debut Piperen på portene i daggry og den innovative meddelen, til slutt når en fantastisk apoteker med en rekord som re -definerte bandet og videre popularisert ideen om konseptalbumet.

Creative Linchpin Syd Barrett hadde forlatt bandet på slutten av 60-tallet etter å ha lidd i mange år med pågående psykisk lidelse, hadde Bass Player Roger Waters tatt opp den lyriske skriften i hans fravær og den generelle retningen til gruppen , Mens sporadisk bly gitarist Dave Gilmour ble med som et heltidsmedlem, sementerte en solid line-up som inkluderte Nick Mason på trommer og Richard Wright på tastatur og synteseietikere.

Mellom mai 1972 og januar 1973 Pink Floyd brukte stort sett hele tiden på Abbey Road Studios, det tidligere hjemmet til Beatles og fortsatt en varm seng med innovasjon med sin spesialbyggede verdensklasseopptak utstyr.

Tekstene i loven

Et ærlig blikk på verdens største rockandroll bandet..

Lære mer

Gjør Moneysongs for moneymaking motivasjon

Tilbake i 2005, Lil Wayne startet sitt eget plateselskap, Young Money. I sin reise for å skape sin egen greie, fant han to stjerner i Nicki Minaj og Drake..

Lære mer

Populær

© 2022 May | Ultimate Classic Rock

Vi bruker informasjonskapsler
Vi bruker informasjonskapsler for å sikre at vi gir deg den beste opplevelsen på vår nettside. Ved å bruke nettstedet ditt, godtar du vår bruk av informasjonskapsler.
Tillat informasjonskapsler.