Intervju Atom Heart Mother lyrics

Bandet kom opp med navnet etter å ha sett en artikkel i avisen med tittelen "Mother Mottar Atomic hjerte" eller noe om dette (husker ikke eksakt overskrift). De syntes det var en spennende tittel.

Vi fikk til å pumpe ting å gjøre oss tøff fra hjertet Dens AStart Det vi trenger er bevisstheten vi ikke kan få careless Mental selv defensiv trenings gjøre alle se for å bekjempe de krefter som skal

på grunn av at Cluster One. Jeg visste aldri betydningen, men jeg skjønte det måtte være noe dypt at Floyd ville ha tenkt på. Jeg synes det er morsomt at jeg er helt feil - at det er ingenting i det hele tatt å det

Strangers passerer på gaten ved en tilfeldighet to separate blikk møtes og jeg er deg og hva jeg ser er meg. Og jeg tar deg i hånden og fører deg gjennom landet og hjelpe meg å forstå så godt jeg kan

Floyd var å bli merket med "space musikk" tag, og Waters, tror jeg, ønsket å komme bort fra det. De var på jakt etter et bilde for albumet som ikke var forenlig med sci-fi, teknologi, etc, men heller mer jordnær. Således kua.

Få tekstene til intervju Atom Heart Mother sang du liker. Listen inneholder Intervju Atom Heart Mother sangtekster av eldre sanger og varme nye utgivelser. Få kjent hvert ord av din favoritt sang eller start din egen karaoke fest i kveld :-).

Har du lyst til å si noe før du drar? Kanskje du hadde lyst å si nøyaktig hvordan du føler deg. Vi sier farvel før vi har sagt hei. Jeg knapt selv liker deg. Jeg burde ikke bry seg i det hele tatt. Vi møtte bare seks timer siden. Musikken var altfor høyt. Fra sengen jeg kom i dag, og mistet et blodig år. Og jeg vil gjerne vite,

Ikke et eneste ord ble sagt. De løy fortsatt uten frykt. Occasion'lly du viste et smil, men det var behovet? Jeg kjente kulden altfor tidlig i en vind av nittifem. Mine venner er ligge i solen, jeg skulle ønske at jeg var der. I morgen bringer en annen by, en annen jente som deg.

Har du lyst til å si noe før du forlater Kanskje du hadde lyst til å state nøyaktig hvordan du føler Vi sa farvel før vi sa hei jeg knapt selv som deg, skal jeg ikke bryr seg i det hele tatt Vi møtte bare seks timer siden, musikken var for høy Fra sengen tjente jeg en dag og tapte et blodig år

Ikke et eneste ord ble sagt, natten fortsatt gjemte vår frykt og til du viste et smil, men det var behovet for jeg kjente kulden altfor tidlig, i et rom på 95 Mine venner ligge i solen jeg skulle ønske at jeg var der i morgen bringer en annen by og en annen jente som deg har du tid før du reiser for å hilse en annen mann

Legg til tankene dine

Great sang! Det gjør meg alltid til å smile. Som alle andre Pink Floyd sang gjør. Men det er noe spesielt med Syd Barrett sanger. De er bare morsomt og sjarmerende å høre på. De har denne barnslige melodien og fantastiske tekster. Flotte sanger for barn er jeg sikker på! Når jeg har babyer, vil de selvsagt vokse opp med musikken. De har ikke noe valg. Og fra de er født, vil jeg spille "piperen på portene til daggry" til dem og bruke sangene som lullaby sanger! God idé!

Denne sangen, som du vet, er fra "Piperen på portene til Dawn", bandet første album. Det er lett å vite siden dette er en sang av Syd Barrett, og hans måte å skrive sanger er unikt! Selv en ikke-floyd-fan ville kanskje vite de forskjellige mellom rosa floyd med og uten SYD. Vel, det kan ikke være sant. Glem det. Det er vanskelig å få folk som ikke liker musikken, for å lytte til Pink Floyd. Spesielt de gamle albumene, som "Piper ..", "en saucerful .." og "Atom Heart Mor". Selv mine Floyd-venner var kritiske for å lytte til de første PF-albumene i lang tid. Forhåpentligvis har de nå faktisk gitt albumene en brønn, og oppdager at det ikke er dårlig i det hele tatt! Det er bare fantastisk og fantastisk.

Sangen "Kapittel 24" har tekster som er inspirert av "jeg ching", den kinesiske boken av endringer, en 5000 år gammel taoistisk orakel. Boken ble veldig populær med ungdom i slutten av 1960-tallet, og kapittel 24 i boken er 'Fu, retur eller vendepunkt'. En av mange oversettelser av boken, denne av Richard Wilhelm, synes å ha vært den ene SYD-konsulenten - gitaristiske løftelinjer som "alle bevegelser er oppnådd i seks stadier og den syvende bringe avkastningen" Verbatim. Han var sannsynligvis slått på boken av den bohemske moren til Cambridge Friend Seamus O'Connel.

Alt i alt er det en flott sang, og Syd ofte hadde gode betydninger bak hver sang han skrev. Det er alltid morsomt å se litt på lyrikkene som betyr, og også hvilken historie du kan finne bak ideen om hver sang.

Atom heart mor betraktes ofte som konseptless, ufullstendig og uorganisert. Faktisk er det, men omstendighetene kan forklare hvorfor det er hva det er. Før 1970 var Pink Floyd kjent som et psykedelisk og narkotikariantert band, men medlemmene godtok ikke helt inntrykk av at de ga til den offentlige mening, da de kunngjør under intervjuene i DVD-leveren på Pompeii: Direktørens kutt, Så det var veldig viktig å blåse bort dette "dårlige omdømmet" og begynne å komponere noe mer modent og originalt.

Det 23-minutters lange tittelbanen er en instrumental maskin av psykedelia, med et forvirrende orkesterkompagnement. Lytte til dette i 2014 kan høres mer som klassisk musikk (ikke selvfølgelig gjennom hele sin lengde, men i det minste under refrain), men i begynnelsen av syttitallet var det noe revolusjonerende. Refrain er gjentatt tre ganger, og på vei fra en til en annen vil du høre gitar og tastatur-soloer, trommer, et kor som roper "atom", eller kanskje "mor", eller sannsynligvis noe annet, og et annet dusin slags lyder og lyder. Det er kaotisk, men dette er skjønnheten, og det er bare når etter flere minutter med kaos en stemme roper "Silence i studioet!" Og bandet begynner å spille den riktige melodien, du forstår virkelig hvor utsøkt dette sporet er.

De neste tre sporene er alle sakte og melankolske. Hvis er en akustisk gitar-blyballad, med deler av lysbildegitar, hvis tekster, skrevet av farvann, er trolig den mest berørende på albumet. Dette betyr ikke at de andre sangene ikke kan konkurrere med det, fordi sommeren '68, Wrights sammensetning, er en mer komplett sang, om også trommer, piano og trompet i akkompagnementet. Det handler om de korte kjærlighetshistoriene som pianisten opplevde under Rosa Floyd Tours, som møter forskjellige jenter i hver by, konsekvensene av disse saker og frustrasjonen som fulgte dem, eksplisitt angitt i den siste stropen:

Jeg er enig i at mange mennesker kunne finne lydene veldig irriterende og overflødige, men hei, dette er rosa floyd, og dette er hvordan de pleide å gjøre musikk, eksperimentere og prøve å lage sin egen lyd, som til slutt ble innviet i den mørke siden av månen. Uten dette albumet ville vi ikke ha hatt den "klassiske" rosa floyden, og for det meste er dette albumet, som meddle, en perfekt blanding av progressiv og psykedelia.

/ r / pinkfloydregler

Ingen piratkopiering: Piratkopiering eller oppmuntrende til piratkopiering er strengt forbudt, og vil resultere i et perma-forbud. Bootleg-distribusjonen er ok så lenge det er av innhold som ikke kan bli funnet gjennom offisielle kanaler.

Ingen overdreven salg: Mens du selger ting på / r / pinkfloyd er tillatt, vil moderatorer skjønn hvis du gjør mange innlegg som prøver å selge alle dine ting eller ditt eneste formål her ser ut til å være til Selg ting (se også spam)

Mods er fleksible: mods Hold retten til å ta unntak fra noen av reglene hvis de føler at det vil være til nytte for suben. Mens vi ikke kan glede alle sammen hele tiden, er vi menneskelige og gjør vårt beste for å gjøre suben så hyggelig som mulig for alle. Mens vi velkommen tilbakemelding, hvis du kommer inn i Modmail som en pinne, er du mindre sannsynlig å bli tatt seriøst eller med faktisk bekymring, så vær så snill å ta det i betraktning.

Hva betyr Atom Heart Mother bety

"Ekko" er en sammensetning av Pink Floyd inkludert lange instrumentale passasjer, lydeffekter, og musikalsk improvisasjon. "Ekko" skrevet i 1970 av alle fire medlemmer av gruppen, gir den utvidede finale til Pink Floyds album Meddle. Sporet har en varighet på 23:31 og tar opp hele den andre siden av vinyl opptaket. Det vises også i kortform som den femte spor på samlealbumet som tok sitt navn, Echoes: The Best of Pink Floyd. "Echoes" er den tredje lengste sang i Pink Floyd katalog, etter "Atom Heart Mother" og de kombinerte segmenter av "Shine On You Crazy Diamond". I motsetning til disse stykker, er det ikke eksplisitt delt i separate deler; imidlertid sammensetningen ble opprinnelig satt sammen av separate stykker, og ble senere delt i to deler for å tjene som både åpne- og lukke tall i bandets film Live at Pompei.

Hvordan å uttale ekko

vandre kvinner ønsker å se Southern Cross om natten og så de sette av en sokk, og knytte sine blonder stramt Ja sørgmodig er melodien som ekko i hodet Uten en beat de marsjerer sammen, tro Bach er død.

Dette har definitivt ekko av mange tidligere erfaringer i livet mitt der, igjen, her finner jeg Georgia Tech. lue år Booker en David gang på et felt og måtte kjempe Goliat, føles dette veldig kjent for meg.

Ben sjalu er slags progressiv kandidat kjører mot Rushern Baker, som er mer etablering-type kandidat, har den noen ekko av Bernie Sanders versus Clinton fra to år siden.

Den som prøver å leve alene vil ikke lykkes som et menneske. Hans hjerte visner hvis det ikke svarer et annet hjerte. Hans sinn krymper bort hvis han hører bare ekkoene av sine egne tanker og finner ingen annen inspirasjon.

popularitets rang av bruksfrekvens

Li Han fikk til å skrive linjer poesi på hesteryggen, kaste biter av papir til vind mens en tjener kjørte bak og hentet dem. Han døde ung, i rockestjerne dødsone alder 27.

En annen vifte, tilsynelatende, var bergarten bass Roger Waters, et medlem av den psykedeliske antrekket Pink Floyd. Den engelske bandet var i overgangen i slutten av 1967 og begynnelsen av 1968, som sin frontfigur og primære låtskriver, Syd Barrett, bleknet fra scenen, syre stekt og psykiske lidelser. Bandet er nødvendig materialet for dets andre album, og Waters trappet opp.

Waters tilsynelatende låst seg på boken dikt av den avdøde Tang, låne noen linjer for en av hans første registrerte komposisjoner. Fra Li He, tok han sin styringslinje, vitne mannen som fantasier på vegg / Making formen på hans spørsmål til himmelen.

Den langsomme og hypnotiske sang, sett Controls for the Heart of the Sun, også ansatt stumper av den gamle poesi av Li Shangyin og Du Mu. Ikke at lytterne av 1968 kunne mye fortelle, som Waters registrert tekstene hans i en mumle, en slags såret vocalese ment å bli hørt, men ikke fullt ut forstått. Han hvisker gjennom sporet, som om han er redd for å vekke de gamle.

Drummer Nick Mason også funnet inspirasjon til nummeret i et usannsynlig sted: den fantastiske ytelsen til perkusjonist Chico Hamilton i filmen Jazz på en sommerdag. Hamilton brukt (polstret) pauker pinner for å skape en mystisk instrumentale dvs i hjertet av filmen, skutt på Newport Jazz Festival i 1958

Halv hørt besvergelser og dempet-klubbe tromming of Set kontrollene for Heart of the Sun fremkalle Stanley Kubricks utenomjordisk chill. Dens ofte sitert som et tidlig eksempel på psykedelisk space rock, selv om det er vanskelig å si hva som skjer, selv mens du leser tekstene. Stort sett ser det ut om planteliv og sykluser av naturen.

Waters, kanskje spille for sin kule tittel, beskrev den underliggende fortellingen thusly: En ukjent person som, mens pilotering en mektig flygende tallerken, er overveldet av solcelle suicidale tendenser og sett kontrollene for hjertet av solen .

I alle fall Waters spooky sporet gikk videre til å bli en av Pink Floyds mest utført sanger, inkludert på settlistene fra 1967 til 1973. Utvidede versjoner stått sentralt i live delen av UmmaGumma (1969) og i konsertfilmen live at Pompeii (1972).

Mens vannet fortsatte å bli en nøkkel sangskriver og sanger for rosa floyd, var hjertet av solen en av hans få solopomposisjoner som ble brukt av bandet i sine tidlige år. (The Wall Cited av Li Han returnerte kanskje i et av Waters Major Works, det doble konseptalbumet som Rosa Floyd utgitt i 1979.)

Hjertet av solen viser også i rosa floydhistorie som det eneste sporet for å fungere bidrag fra alle fem bandmedlemmer, som Barrett og hans erstatning, David Gilmour, begge spilt (knapt hørbare) gitar deler. Barrett, som skrev de noe lignende rosa floydsporene Astronomy Domine og Interstellar overdrive fra debutalbumet, bidro ikke ellers til Waters Track og er ikke kreditert på albumet.

Keyboardist Richard Wright spilte en nøkkelrolle, og tok over Midsong, hans sci-fi-effekter whirling opp Sonic Solar Winds. Live, Wright ville legge til Midtøsten-berøringer. Waters Bass forblir på drone, gjentar det åtte-notatet i hele. Det er ikke noe kor.

rullende stein var ikke imponert. Anleggsmannen hatet det andre rosa floydalbumet, en saucerful av hemmeligheter, single ut hjertet av solen som skummel og rutine og et eksempel på unødvendig lengde i stein. Det opprinnelige sporet kjører 5 minutter og 27 sekunder, men vil bli doblet i lengden i ytelse.

Pink Floyd lagret endelig sangen etter den mørke siden av månens tur. Sporet forblir i spill, men en fixtur i farvann mange solo turer. Det er bare en av to sanger fra en saucerful av hemmeligheter som skal vises på tusenårige kompilerings ekkoer: det beste av rosa floyd.

Liner notater: Rosa floyd brukte gammel kinesisk poesi flere ganger i sitt arbeid, begynner med Syd Barretts sitat av jeg ching (kinesisk bok av endringer) i kapittel 24 (Piper på portene i daggry). ... Nettstedet CJV Lang gir en interessant utforskning av rosa flydds bruk av klassisk kinesisk poesi. ... bemerkelsesverdige deksler av sett Kontrollene for hjertet av solen kom fra Smashing Pumpkins (Live), Nemesis, Psychic TV og Red Temple Spirits. ... Roger Waters kom til Nick Masons Saucerful av Secrets Band i New York for en april 2019 ytelse av sangen, synger og spiller Gong.

Pink Floyd Atom Heart Mother Gold CD

Roger Waters og David Gilmour har brukt førti år å spille dette på 1970 albumet ned, merking det pompøs, overdrevet, embarrassinga lavt punkt i bandets kreative historie. De er ikke akkurat feil, men de er ikke helt riktig heller. Ja, albumet strekker sin sixpart tittelsporet over en hel LP side, og ja, det suite bukter seg vilt og tilsynelatende uten hensikt..

Lære mer

Tilbake til fremtiden på Adelphi Theater Theatre Review

I sitt 114. år er Billboard fortsatt verdens fremste ukentlige musikkpublikasjon og en mangfoldig digital, hendelser, merkevare, innhold og data lisensieringsplattform. Billboard publiserer de mest pålitelige diagrammene og tilbyr uovertruffen rapportering om den nyeste musikk, video, spill, media, digitale og mobile underholdningsproblemer og trender..

Lære mer

Populær

© 2022 October | Ultimate Classic Rock

Vi bruker informasjonskapsler
Vi bruker informasjonskapsler for å sikre at vi gir deg den beste opplevelsen på vår nettside. Ved å bruke nettstedet ditt, godtar du vår bruk av informasjonskapsler.
Tillat informasjonskapsler.