Oppmerksomhet kreves CloudFlare.

For Andrew Lloyd Webber: Likerne av oss, Joseph og den fantastiske Technicolor Dreamcoat, Jesus Kristus Superstar, av Jeeves, Evita, fortell meg på en søndag, katter, Starlight Express, Operaens fantasi, aspekter av kjærlighet, Sunset Boulevard, fløyte nedover vinden, det vakre spillet, Bombay Dreams, kvinnen i hvitt, lyden av musikk, kjærlighet dør aldri, trollmannen av Oz, Stephen Ward, School of Rock, Unmasked og Cinderella.

Filmen inkluderer: Musikk Ensemble Casting: Matilda, Største dager, Mamma Mia! Her går vi igjen, skjønnhet og dyret, Aladdin og Mamma Mia! UK Dancer Casting: Mary Poppins returnerer og ni. Casting Director: The Phantom of the Opera.

TV inkluderer: Lyden av musikk live! (2016 BAFTA Award), superstjerne, over regnbuen, ID gjør noe, vil enhver drøm gjøre, hvordan løser du et problem som Maria? (2007 Emmy Award), Kombat Opera presenterer. (2008 Golden Rose Montreux Award), Hollyoaks og West End Star (TV3 Sverige).

Det er på tide å oppgradere nettleseren din

Denne nettsiden bruker en sikkerhetstjeneste for å beskytte seg mot online angrep. Handlingen du nettopp har utført utløste sikkerhetsløsningen. Det er flere handlinger som kan utløse denne blokken, inkludert å sende inn et bestemt ord eller en setning, en SQL-kommando eller misdannede data.

Hva kan jeg gjøre for å løse dette?

utgitt i 1985, tilbake til fremtiden har vært en stift for fans av klassiske 80-talls filmer. Reis tilbake i tid med det ikoniske lydsporet med sanger som Earth Angel, Johnny B. Goode, og Huey Lewis og nyheten Kraftenes kraft. Nå tilgjengelig på standard svart vinyl.

Hvorfor har jeg blitt blokkert?

Nominert i mer enn 40 Oscars, og vinneren av fem, John Williams er en av de mest kjente og mest anerkjente komponistene noensinne. Fra katastrofefilmer fra 1970-tallet til i dag har Williams skrevet tordende temaer for mange av de mest vellykkede filmene hele tiden - og viser ikke noe tegn på å bremse ned i 80-tallet. Hans samarbeid med Steven Spielberg har gitt verden ikke bare noen av sitt største billettkontor smashes, men mange av de beste elskede filmtemaene noensinne - musikk som eksisterer i sin egen rett utenfor filmene som favoritter i konserthuset, på rekord og på klassisk FM. Men hvilken ti av de mer enn 100 filmresultatene han har skrevet, er det beste?

kjever

John Williams 'ondskapsfull musikk for regissør Spielbergs første store hit, vant komponisten en Oscar. Den truende hai-motivet, to lave notater som spilles vekselvis på Tuba, har siden blitt synonymt med haier generelt og overhengende fare i vannet. Williams beskrev temaet som "sliping bort på deg, akkurat som en hai ville gjøre, instinktiv, ubarmhjertig, ustoppelig."

Superman - filmen

Hollywood Veteran Jerry Goldsmith var opprinnelig lined opp for å komponere musikken til Richard Donners Superman, Starring Christopher Reeve. Goldsmith ble tvunget til å slippe ut over planleggingskonflikter, og John Williams gikk inn, varmt på hælene i hans store suksesser - Star Wars og nært møter i den tredje typen. Williams' Oscar-nominerte rille fanger all heltemot og moro av mannen av stål, og den viktigste fanfare temaet har fløyet inn repertoaret orkestre rundt om i verden siden den gang.

Imperiet slår tilbake

Hvorfor The Empire Strikes Back, kan du spørre, og ikke Star Wars i vår diagram av John Williams' ti beste? Vel bare fordi andre episode (eller er det femte?) I Star Wars serien har alle de beste låtene fra den første, men mer utviklet. Og så er det ekstra materialet som gikk med større dramatisk og emosjonell kompleksitet av filmen. Bemerkelsesverdige blant det nye materialet var mørkt rytmisk, Prokofiev smak Imperial Theme - også kjent som Darth Vaders mars - og innføring av musikk for Yoda. I et intervju med Classic FM, Williams sa at Yoda er tema kan være hans favoritt: "Enkelhet av tune - kombinert med logikken i sine intervaller - ser ut til å bære noen gravitas med det, sa han. «Det er en kombinasjon som er vanskelig å produsere hvis det er altfor ivrig ettertraktet.

Jakten på den forsvunne skatten

Akkurat når du trodde John Williams hadde kjørt ut av låven-storming, høyoktan eventyr temaer, sprakk han det igjen med musikken til Harrison Fords første utflukt som fedora-iført arkeolog. Som Monty Norman tema for James Bond, er Raiders marsjen nå etset på vår bevissthet som musikalsk representasjon av en flott film helt - Indiana Jones. Williams' poengsum for Jakten på den forsvunne skatten var blant ni Oscar-nominasjoner for filmen. Dessverre, det tapte for Vangelis' Chariots of Fire.

et: de ekstra jordisk

På høyden av sin karriere og sitt samarbeid med Steven Spielberg, John Williams produserte hans hjertevarmende soundtrack for E.. The Extra-Terrestrial - uten tvil den mest fortryllende av alt Williams' score. Musikken ga ham hans fjerde Academy Award og har vært et populært stykke i komponistens konserter siden den gang, fremkaller en magisk og mer uskyldig tid på kino. Spielberg respektert Williams' bidrag så mye at han forandret endelige redigeringen av filmen til å passe musikken (og ikke den andre veien rundt som er vanlig).

Jurassic Park

Ingen gjør ærefrykt og undring helt som John Williams - og hans hovedtema for Jurassic Park er intet unntak. Du kan ikke unngå å få en følelse av storhet og selve omfanget av dinosaurer fra sitt staselige musikk. Men det er også forventet spenning og drama når alt begynner å komme ut av kontroll. Selv om det aldri helt når de svimlende høyder av E.. eller bombastiske av Indiana Jones, er Jurassic Park teknisk briljant og utfyller filmens handling på alle nivåer.

Schindlers liste

Regnes av mange for å være den fineste film score på de siste tider, Schindlers liste fulgt hot på hælene av Spielberg og Williams' samarbeid om Jurassic Park - og det kunne ikke vært mer forskjellige. Når han først så filmen, fortalte komponisten direktøren: «Du trenger en bedre komponist enn jeg er for denne filmen. Spielberg svarte: 'Jeg vet. Men de er alle døde! For soundtracket Williams, etter Spielbergs forslag, leide den store fiolinisten Itzhak Perlman. Filmens hovedtema, spilt med en slik lidenskap og emosjonell intensitet av Perlman, er hjerteskjærende enkel og rørende. For Schindlers liste, Williams vant sin femte Oscar.

sju år i Tibet

Denne sanne historien følger østerrikske fjellklatreren Heinrich Harrer da han gikk en rolig tur i Tibet mellom 1944 og 1951. Mens det, Harrier - spilt av Brad Pitt - er introdusert til den unge Dalai Lama og blir en av hans lærere. John Williams' poengsum eschews autentisk orientalske elementer, velger heller for en ekstremt romantisk tema. Men hva et tema - gitt enda mer styrke og lidenskap ved ytelsen på cello av Yo-Yo Ma.

saving private ryan

For hans grafisk fremstilling av invasjonen av Normandie i andre verdenskrig, Steven Spielberg besluttet å forlate de store slagscener uten musikk for å gjøre dem mer realistisk. Annet enn noen atmosfæriske signaler underveis, hva John Williams ble igjen med var muligheten til å gi en hjerte-røring konsert brikke i løpet av de siste studiepoeng for å tjene som en hyllest til soldatene som døde. Hymne til Fallen er den mest minneverdige øyeblikk av stillingen og mer enn gjør opp for fraværet av musikk andre steder.

Harry potter og de vises stein

For første filmen i Harry Potter-serien, det kan egentlig bare være ett alternativ for en magisk musikalsk score - mannen som hadde skrevet musikk for nesten alle store fantasy film av de tre foregående tiårene. Hvem annet enn John Williams kunne bli regnet med å skape et annet utødelig tema - alle hvirvlende strenger, lilting av woodwind og unnerving melodiske sprang? Det kan ikke være så minneverdig eller tidløst som E.. Men Williams demonstrerte uten tvil om at han har mistet ingen av hans magi.

Hele greia er en morsom, spennende romp som blander moderne komedie og 1980s holdninger med en hel rekke spennende handling, hvorav de fleste pokes moro på Hollywood Western Tropes, spesielt filmene i Clint Eastwood. Fox er så karismatisk som alltid, og Tom Wilson er en blast tygge naturen som sint hund, men kanskje den beste ytelsen kommer fra Lloyd, som endelig får sjansen til å spille en romantisk ledelse mot den vakre, optimistiske, intellektuelt nysgjerrige Steenburgen. Det avgjørende handlingen som er satt på en runaway-tog, er kjempefint, og i det hele tatt er filmen en av mine favoritt action-eventyr-komedier i perioden - en perfekt måte å avslutte ryggen til fremtidens serie.

Også ny på denne poengsummen er et vakkert kjærlighetstema for DOC og Clara, et fantastisk stykke klassisk full-orkestral romantikk som nå betraktes som en vintage Silvestri Melody. Det er et tre delstykke som har tre forskjellige melodiske ideer: en som synes å representere Clara karakter spesielt, en som understreker deres søte og sjenerte rettsskip, og en som synes å fungere som et familie tema for deres potensielle liv sammen i fremtiden (eller fortiden). Mesteparten av tiden utføres de tre melodiske ideene separat, men når de oppleves sammen, er det hele bare herlig. Den har ekkoer av temaene Silvestri ville senere fortsette å skrive for score som Forrest Gump og Kontakt, og har en mild og lengsel som er bare fantastisk. Orkestrasjonene er også interessante, som ofte fokuserer på roligere instrumenter - harpe, solo fløyter, myke strenger - og bare virkelig stiger til fullt orkesterhøyder under scorefinalen.

Silvestri spiller opp den ville vestlige innstillingen av filmen ved å vedta manyisms av en rekke klassiske vestlige komponister fra Hollywoods gullalder. Hill Valley er bygget rundt en dekonstruert versjon av dette nye vestlige temaet, og er i utgangspunktet fylt med urolige tremolo-strenger som gir hele stykket en uhyggelig kant. En massiv fanfare følger med Vista som avslører 1855 Hill Valley, men deretter engasjerer Silvestri i en liten lys komedie - Clip-Clop Piano rytmer, harmonica akkorder, og en Clichéd Old Western Vibe som tydeligvis spiller rundt med Musical Essence of Morricones spaghetti vestlige.

Showdown, som understreker gunfight mellom Marty og Mad-hunden i høy middag på hovedgaten, følger også Morricones-banen, men er mye mer sterk og abstrakt, og er fylt med truende pianomulykker, woodwind fluttere , streng opprettholder, og percussion rumbles. Indianere understreker scenen hvor Marty finner seg selv å kjøre delorean midt i en kavaleriavgift av innfødte krigere forfulgt av amerikanske soldater, alt på hesteryggen. Her silvestri riffs på den stereotypiske indiske musikken fra klassiske vestlige av Hollywood-epoken, i et stykke fylt med tunge percussion rytmer, mørke messing fanfares og kjempefint streng skriving. Endelig var det ute av gassen en av de få store store uttalelsene til det fulle vestlige temaet, rousing og fet skrift.

For eksempel, hengende tilbud på å pålegge messing, suring strenger og tung perkusjon - inkludert fremtredende timpanis og xylofoner - rundt en vestlig-flavored versjon av Biffs-tema som en ny identitet for sint hund Tannen. I Doc til redning bruker Silvestri en spennende versjon av hovedpersonen tilbake til det fremtidige temaet for scenen hvor Doc Intercepts Claras Runaway Horse. Senere, i våkne juice, kombinerer både det nye kjærlighetstemaet og den viktigste til det fremtidige temaet med noen komedie woodwinds for en scene som involverer en ikke-ganske drunken Doc, som beklager tapet av Clara. Men langt den mest imponerende sekvensen er 12-minutters finalen, toget, som er brutt ned i tre mindre signaler: et vitenskapseksperiment, dens Clara og punktet uten retur. Denne sekvensen viser Silvestri på sin handlingsmusikk best, blander tematiske uttalelser fra alle de viktigste ideene til en pulserende jakten på et runaway lokomotiv.

Det er så mange høydepunkter at det ville være umulig å nevne dem alle, men jeg er spesielt glad i den heroiske uttalelsen av hovedtemaet 2:48 i Clara, og måten det nye vestlige temaet er blandet inn i stoffet i køen under sitt siste minutt, ledsaget av en seng med rullende pianoer. I den oppsiktsvekkende åpningen delen av punktet av ingen retur silvestri klarer på en eller annen måte å kombinere kjærlighetstemaet med dekonstruerte akkorder fra hovedtemaet som en del av handlingen, mens den senere i samme kø er det en helt oppsiktsvekkende sekvens som begynner klokken 1:51, En juggernaut av ubarmhjertig fremover momentum, hvor minst tre forskjellige motiver blir passert mellom messing, piano, strenger og snarer, contrapuntalt. På flere poeng bytter Silvestri fra en storhet til en mindre nøkkel, noe som gir en palpabel følelse av spenning og fare for hele greia.

Musikk sammensatt og utført av Alan Silvestri. Orkestrasjoner av James Campbell. Registrert og blandet av Dennis Sands. Redigert av Kenneth Karman. Poengsum produsert av Alan Silvestri. Utvidet album produsert av Robert Townson og Mike Matessino.

The Original Motion Picture Soundtrack: Del CD [Film Reel Canister (Special Edition)]

Legg til på den begrensede utgaveboksen Sett beholderen for å fullføre settet ditt hvis du tidligere har kjøpt Del 1 & 2. Box Set Canister er fortsatt på forhåndsordre og sendes tidlig september. Alle elementer vil bli holdt og sendt sammen.

I feiringen av 35-årsjubileet av filmen har Mondo samarbeidet med den legendariske plakatkunstneren Drew Struzan, kunstneren bak det opprinnelige teatralske en-arket, for å skape helt ny emballasje for dette re-problemet.

LP - Side A

^ rabatter gjelder for nyeste tidligere billett / annonserte pris. Når vi forhandler om pris, vil produktene sannsynligvis ha solgt under billett / annonsert pris i butikker før rabatttilbudet. Prisene kan variere på Airport & Express butikker.

Mår der de bor og andre fakta

6 sekunder lydklipp fra Back to the Future filmen klangbunn..

Lære mer

Inflasjon og 2 målet

Fra å føle seg alene for å føle seg håpløs, delte de sine kamper under Covid19 for å minne oss om hva som binder oss. Full tale her..

Lære mer

Populær

© 2022 January | Ultimate Classic Rock

Vi bruker informasjonskapsler
Vi bruker informasjonskapsler for å sikre at vi gir deg den beste opplevelsen på vår nettside. Ved å bruke nettstedet ditt, godtar du vår bruk av informasjonskapsler.
Tillat informasjonskapsler.