Pinterest støttes ikke lenger på denne nettleseren, dvs. 6

i dag snakket om en gory italiensk klassiker fra Lucio Fulci, som regnes av mange å være en av de beste italienske horror-direktørene til enhver tid. Still inn for å finne ut hvor mange ansikter kommer fra hverandre i denne filmen.

I åttitallet tok horrorfilmene seg på en stor måte, og fikk mainstream suksess og blitt mega-treff for første gang. Det hele startet i 1981, etter sirkulasjonen av suksess mellom Powerhouse Indie Blockbusters som Halloween, Dawn of The Dead og Fredag ​​den 13 .. Sistnevnte hadde størst innvirkning på det påfølgende året fordi det var en av de tidligste brede filmene, og var en suksess nesten rett ut av porten, i motsetning til Halloween som var vilt vellykket, men bygget sin suksess i løpet av noen uker. I 1981 ønsket hvert studio å komme inn på denne nye Slasher Craze og produsere minimumsbudsjettfilmer for maksimal fortjeneste. I år så flere slasher filmer enn noe annet år i horror historie, men det var noen ganske viktige perler fra alle turer av horror som fant veien i også. Tar alt dette i betraktning, her er noen av de mest imponerende 1981 horrorfilmene til alle treffe i det eneste året.

Tom Savini slått ned effektene på fredag ​​den 13. delen 2 for å gjøre brenningen, som er nesten den samme filmen. Det er egentlig i utgangspunktet en fredag ​​den 13., med sexkritne tenåringer og en dementert Madman på en sommerleir som plukker dem alle en etter en. Men det hadde også noen ting som gjør at det skiller seg ut på egen hånd. Filmen, frem til drapet - som er skilt ut gjennom filmen mer enn en fredag-er i utgangspunktet en tenåringssex komedie, og en ganske god en. Dens vei mer kjøttboller enn fredag, viser den 13thuntil cropsy opp på scenen. Det har også noen av de beste effektene som Tom Savini noensinne gjorde.

Dette er ikke å undergrave suksessen til fredag ​​den 13. delen 2, som fulgte bare et år etter den utrolig vellykkede originalen. Tydeligvis var den første filmen vellykket, det er ingen debatterte det. Men det er oppfølgeren som bestemmer om du skal ha en franchise eller ikke. Mens ingen som jobbet med den første filmen hadde planlagt på en oppfølger, var det tydeligvis hensikten med å avgjøre en franchise, og det ville ikke ha skjedd hvis fredag ​​den 13. delen 2 fungerte ikke. Men det fungerte. På noen måter, i noen av drapene og noen av karakteriseringen, topper den faktisk originalen. Det ga også serien noe det trengs for å holde fast på: et ikon.

Min blodige valentin kan være den mest populære tidlige slaseren for aldri å gyte en franchise. Mye av dette skyldes 2009 remake, men det speilet bare suksessen til originalen. Det gjorde det bra og resepsjonen var rimelig, så en oppfølger syntes uunngåelig og ingenting kom av det. Til tross for campingfaktoren, delvis, delvis på grunn av det, er virkelig min blodige valentine en solid og minneverdig slasher med en stor morder. Den har en fin vri på Halloween-ish-backstory som trengte å være bundet til alle disse filmene. Morderen antas å være Harry Warden, som hakket opp tenåringer år tidligere og ble deretter låst bort i et sanitarium, for de to første tredjedelene av filmen. Og etter det kan det være noen. Gassmasken, den svarte uniformet, pick-øksen. Det er hvordan du gjør en minneverdig horror film skurk. Det er synd at vi ikke så mer av ham.

prowleren er en av de mest underrated slashers der ute. Det har et annet godt antrekk for sin morder, slags en ansiktsløs andre verdenskrigs spøkelse, og har de beste Tom Savini-effektene han noensinne har skapt i løpet av hans gore år. Da Savini var kongen av splatter, var dette pinnacle. Selv sminkeartisten selv mener at hans mest realistiske, sjokkerende effekter var i denne filmen. Selv å se nå, det er vanskelig å tro at de kom bort med det de kom bort med. Det er en solid tempoet whodunit, men dødsekvensene (spesielt mordere) er det som virkelig tegner folk inn og bringer folk tilbake for å sjekke denne ut igjen.

Fredag ​​den 13. den eneste store slaseren som så sin oppfølger i år. Halloween følte presset på markedet og fikk sin oppfølger av bakken i 1981 også. John Carpenter og Debra Hill returnerte for å skrive skriptet som fortsatte videre fra den siste scenen til den første filmen og gjennomført gjennom natten til daggry. Så sannsynligvis den siste halvdelen av filmen faktisk finner sted 1. november. Det er et effektivt gjort slasher, litt gorier enn den første, men det har beholdt mye av spenningen. Av de mange oppfølgere som fulgte den første filmen, er dette en sannsynligvis den beste og Dick Warlock er en svært truende etterfølger til Nick Castle.

To Lucio Fulci filmer sag utgivelse i år. Til mine penger, kan The Beyond være styremedlemmer beste film. Det oser atmosfære fra første øyeblikk til den siste. GORE-sekvensene er noen av de mest effektive og krype-verdig. Hele filmen føles som et levende mareritt. Tomten, tynn som det er, handler om en Louisiana hotell som står over en inngangsport til Helvete. Barrieren mellom verdener blir tynnere og de døde og de fordømte er stepping i den levende verden for å skape blodig kaos. Det er et kjempefint visuell presentasjon, ren skrekk, og selv om mange scener er veldig vanskelig å se på det også ganske vanskelig å se bort.

House by the Cemetery kan ikke leve opp til det store arbeidet med The Beyond, men ganske imponerende i seg selv, og i det minste gir en helt annen atmosfære. Denne er satt i en mer isolert sted, en liten by i New England hus. Like The Beyond, svever den over en inngangsport til Helvete. City of the Living Dead, The Beyond og hus ved kirkegården skjema Fulcis løst koblet Gates of Hell trilogien. Dette er en bokstavelig zombie film i at det bare er en zombie, lurking inne i den gamle viktorianske huset og plukking av beboerne i likblek måter.

I tillegg til de slasher filmer, to av de beste varulv filmene gjennom tidene også rammet i 1981, bare i løpet av noen få måneder etter hverandre. Den Howling ble løst basert på en roman av Gary Brandner, om en nyhetsreporter som lider en traumer og blir sendt til krefter i en nordlig California kommune som er i virkeligheten overkjørt med varulver. Spesialeffekter på denne filmen er fantastisk. Rob Bottin, som ville gå på å gjøre The Thing året etter, skapte fulle varulv transformasjoner i motsetning til time-lapse at folk hadde blitt brukt til siden The Wolf Man og virkelig introduserte tobent varulv som har vært standard siden den gang.

En helt annen film, amerikansk varulv i London er like viktig. Dette førte en svært lik holdning til Varulven sekvensene, men oppnådd meget forskjellige resultater. Rick Baker vant den første spesielle makeup Oscar for sin forbløffende forvandling scene i denne filmen. Filmen i seg selv er hinsides fantastisk. Det er en perfekt blanding av humor og skrekk. Mens regissøren John Landis er mest kjent for sine komedier, gjør han det klart at det er intensjonen for dette å være en skrekkfilm første som tilfeldigvis har noen veldig morsomme øyeblikk. Og det gjør det, og det er alle trukket av perfekt.

Kanskje den viktigste skrekkfilm å treffe det året, kanskje en av de viktigste skrekkfilmer gjennom tidene. The Evil Dead viser hvor mye som kan oppnås med utrolig få ressurser. Filmen er billig og det ikke virkelig prøver å skjule hvor billig det er, men det er så engasjerende og så dyktig at det gjør bare at du ikke bryr deg. Det er manisk, off-beat, ofte morsomt og ja, ofte skremmende. Dens en film med personlighet, og det er en personlighet du ønsker å bli kjent. Det er den personen du møter på en fest dvs så energisk at de trekker oppmerksomheten til alle i rommet, og at du ikke kan slutte å tenke på neste dag. Dens en film som kom ut av ingenting, men endte opp med å bli en av de viktigste filmene av tiåret.

* Forfatter notat: Gitt innholdet i denne artikkelen, vil jeg gjerne staten at jeg absolutt erkjenner alle har sine egne erfaringer med psykiske lidelser. Hva jeg går gjennom er kanskje ikke hva du går gjennom og vice versa. Vær oppmerksom på at personlige erfaringer nedenfor er mine egne, og reflekterer ikke nødvendigvis everyones opplevelser.

Svært få verk av media har slått meg i måten Silent Hill 2 gjør. Så mye som jeg elsker dette spillet, det gir også meg en aura av elendighet dvs vanskelig å ignorere. En mørket som både fascinerer og frysninger meg. Med skummel dybde som er interessant å observere, men også, eerily relatable.

Det er mange retrospectives at dekselet Silent Hill 2s historie (perfekt gitt at spillet nettopp feiret sitt 20-års jubileum). Denne funksjonen er ikke en retrospektiv, dette er noe mye mer personlig (selv om det er aspekter av spillet vil jeg borti og utforske).

Hvis du er kjent med noen av mine skrifter, så du vet jeg har en sterk lidenskap for psykologisk skrekk. Silent Hill 2 isnt bare min all-time favoritt arbeid av psykologisk skrekk, det er min favoritt arbeid av skrekk generelt. Jeg er blåst bort når jeg tenker på hva spillet oppnår tematisk gjennom både fortellende og gameplay struktur; detaljnivået tilgjengelig i hele sin kjøring, samt sin prakt gru er mester. Det er en opplevelse som berører ved en stor frykt jeg har følt, en som invaderte mitt yngre liv (mens du fremdeles dukker opp fra tid til annen, da en voksen).

Blant de mange elementene som har sementert Silent Hill 2s arven er dens tematisk dybde og utforskning. Håndverket videospill fortellingen har nådd nye høyder siden som 2001; Silent Hill 2 var imidlertid noe utover det av sine samtidige. Det gir ikke bare en historie om tung og modne emnet, men detaljer sine temaer og tegn på en nyansert måte. Den bruker også sitt miljø for å ytterligere heve sin temaer - den tykke, illevarslende tåke og avfeldig landskapet intensiverer følelser av frykt.

I kjernen, Silent Hill 2 er omtrent sorg og traumer. Skiftende bort fra kult-drevet naturlige horror av det første spillet, Silent Hill 2 omfavner psykologisk skrekk - sa horror kommer i form av å utforske psyken til sin hovedpersonen James. Spoilere innkommende. Etter at hans kone Mary - som led av en sykdom - James får et brev fra henne, og inviterer ham til byen Silent Hill (betraktet sin spesielle plass). Som James ventures gjennom byen, møte de ulike monstre og andre mennesker innenfor, lag av James tankene begynner å skrelle tilbake. Det er først senere at spilleren finner ut at i sine frustrasjoner enn Marys lidelse, James faktisk drepte henne.

I portretterer den mentale tilstanden til James, spillet benytter en ekstraordinær og chilling blanding av overnaturlige og psykologisk innramming. Man kommer til å finne ut når de spiller på at denne versjonen av Silent Hill inneholder en mystisk makt - en i stand til å trekke i skadede mennesker og fordreining deres sinn. Monstrene James bekjemper er fysiske manifestasjoner av hans indre kamp, ​​det være seg: sinne, undertrykkelse, skyldfølelse, og så videre. De er nesten bokstavelig tolkninger av sine indre demoner.

Denne fysiske manifestasjonen av James psyke er det som har fascinert meg i alle disse årene, og er en viktig grunn til at jeg elsker Silent Hill 2. utforming av monstre og miljøer til å representere indre lidelse har alltid vært et fascinerende konsept til meg. Det er veldig mye grunnen til at jeg ble forelsket i filmer som The Babadook og Relic. Sinnet er et vanskelig terreng av horror ikke bare for å navigere, men for å portrettere til andre. Mye mer i det siste, historier knyttet til angst eller psykisk sykdom har stolt på over-the-top presentasjoner; noen arbeider med en manisk episode, schizofreni, eller depresjon er vist kaster seg og slår sitt hode mot en vegg. Nå er denne isnt å si at Silent Hill 2 ikke har sine øyeblikk hvor det går litt over toppen, men gjennom sin generelle presentasjonen, det gir en mye mer subtil og intim skildring av hva de eier ensom helvete kan være like.

byen Silent Hill slår sinnet av den enkelte på seg selv; det tvinger dem til å tåle utmattende, forferdelig monstre og miljøer som trekker fra sine traumer og lidelse. Byene strømstyrker disse menneskene til å konfrontere seg selv og eksisterer innenfor en galskap - en redsel som jeg brukte til å frykte sterkt.

Jeg tror absolutt at min psykiske lidelser har spilt noen rolle i min lidenskap for horror; at mine problemer har skapt en ekstra bånd sorterer med at av det makabre. En grunn til at jeg har blitt trukket til kunst og underholdning for mørket, om du vil, er fordi at kunsten nesten føles validere til min eksistens. Ikke zombie angrep eller slasher fests slags mørk, men disse arbeidene knyttet til psykologi. Det er flere lidelser portrettert i kino, spill og litteratur som jeg ikke har - men å se en representasjon av mental kamp, ​​det gjør meg føler sett.

Ive skrevet andre artikler snakker til mine problemer med depresjon, men den mest brutale av mine oppoverbakke kamper har alltid vært OCD. Obsessive Compulsive Disorder er en ... interessant lidelse i vår kulturelle diskursen. Jeg tror at blant alle de andre psykiske lidelser som finnes, det er uten tvil en av de mest brukte i form av jokey uttalelser. Jeg er veldig OCD, er super viktig for meg organisasjon. La alene disse typer utsagn være uvitende, de har også mulighet til å ta oppmerksomheten vekk fra det som ellers OCD er i stand i å håndtere ut til de plaget med det. Spesielt aspekt som involverer påtrengende voldelige tanker.

Jeg er noen som har slitt med slike OCD og forferdelige voldelige visualer, og hver gang noe som dette har kommet opp, gjentar ID om og om igjen at jeg ikke er et monster eller en ond person. ID gjenta om og om igjen, jeg var lei meg og gjenta at jeg aldri ville gjøre slike ting. Saken er imidlertid, uavhengig av en slik bevissthet om meg selv, starter den opprinnelige frastøtelsen også den obsessive komponenten til OCD; ID blir så disgusted med meg selv at jeg ikke kunne gi slipp på tankene. ID tillater dem å nøle og jævla meg selv og si at jeg var verdiløs og kjedelig. Forstyrrelsen tricks en til å tro at de er en slags monster - det gaslykter en til å stille spørsmål til sin egen sunnhet. I mitt tilfelle kunne en kjærlig familie og en terapeut ikke overbevise meg hele tiden at jeg ikke var noen forskytende bastard - min OCD hadde et tak i meg.

10 beste horrorfilmer på 1987 IMDB

Dette er en av de mest grisly horror filmene i historien, og det involverer nattmarinerinducing interdimensjonale vesener hva er ikke å elske å se det nå.

Lære mer

The Amityville Horror DVD 2005 Amazon. o. k Ryan Reynolds, Melissa George, Ryan Reynolds, Melissa George Electronics Photo

Michela Wrong verkene hva en flom av nye filmer kan lære oss om 1994 afrikanske folkemordet..

Lære mer

Populær

© 2022 October | Ultimate Classic Rock

Vi bruker informasjonskapsler
Vi bruker informasjonskapsler for å sikre at vi gir deg den beste opplevelsen på vår nettside. Ved å bruke nettstedet ditt, godtar du vår bruk av informasjonskapsler.
Tillat informasjonskapsler.