Webster leksikon Unabridged Dictionary av det engelske språk definerer genre som en kategori av kunstneriske, musikalske, eller litteraturblanding som er særpreget ved en spesiell stil, form eller innhold.
Med andre ord, kategoriserer sjanger filmer. Kategorisere filmene gjør det lettere for betrakteren å finne ut hva han eller hun liker og vil ønske å se. Sette en film i en bestemt sjanger eller kategori forringer ikke kvaliteten på filmen ved å anta at hvis det kan settes inn i en sjanger, er filmen vanlige og mangler originalitet og kreativitet.
tittel består av fire elementer eller deler: karakter, historie, tomt og innstilling. En ligning for å huske sjangeren er: Story (Handling) + Plot + Tegn + Setting = sjanger. Dette blir en enkel måte å huske elementene i en sjanger.
Andre sjangere er kriminalitet, krig, Western, spion, eventyr, science fiction, horror, fantasy, biografi og mystikk. Dette er grunnen til dette kapittelet er lengre enn de andre på grunn av diskusjonen av disse variasjonene.
Drama kan betraktes som en sjanger, selv om noen kritikere ikke anser det en sjanger fordi den er for generell. Hvis filmen elementene er alvorlig og kan ikke passe inn i en mer begrenset sjanger, så det kan betraktes som et drama.
Andre film etiketter kan ikke anses sjangere. Film noir, thrillere og actionfilmer er faktisk ikke sjangre, men en styremedlemmer stil, noe som vil bli diskutert i et senere kapittel. De regnes styremedlemmer stilen fordi deres egenskaper inkluderer foto og redigering, som ikke er blant de fire elementene som utgjør en sjanger. Disse etikettene reflektere eller fremheve filmen sjangeren heller enn å definere sjangeren.
På samme måte er musikaler og animasjon ikke ansett sjangre, men heller behandlinger med hensyn til hvordan en bestemt film sjanger blir fortalt, selv om folk, over generasjoner, referere til disse typer filmer som sjangere.
Du må være veldig spesifikk i omtalen av filmen terminologi, stikker innenfor spesiell definisjon av begrepene. Noen vil si at sjangere er etiketter som er gitt til lager filmer, sier at disse filmene er rutine. Å bli stemplet i en sjanger er ikke en negativ handling.
Film har sine egne personligheter. Hver film er annerledes. Å ha en film som er merket i en sjanger assists folk å finne en bestemt film at de kan være interessert i å se. Mange mennesker liker en bestemt sjanger eller to og vil bare se filmer i disse sjangrene.
Folk vil si at en bestemt film hadde en god tomten eller en spennende historie. Hva folk faktisk henviser til er at de likte tegn, problemer / konflikter tegnene kom inn, og hvordan personene kom seg ut av problemene og konflikt.
Folk elsker en film fordi de liker å se tegn / mennesker. Hvor mange kjenner du som liker å gå til kjøpesenteret, plaza, eller stranden og oppgir at de liker å se på folk? Hvor mange mennesker er nysgjerrige naboer fordi de liker å se hva som skjer med folk rundt dem?
Folk kan liker å se krimfilmer eller Westerns. De liker tegn i denne type historie på grunn av mengden av handling eller tidsperioden innstillingen. Folk kan gjerne Westerns fordi de skulle ønske de levde på 19-tallet fordi det ble ansett som en enklere tid.
Vi vil begynne å diskutere ulike sjangere, og selv undersjangere, for visse sjangertyper. Jeg vil gi et hypotetisk eksempel på hver slik at du vil begynne å se hvordan ulike sjangere dannes.
Historien er situasjonen at tegnene er i og prøve å komme seg ut av, oppnå, erobring, eller overvinne. Historien har en begynnelse, midt og slutt. Mer diskusjon om de vil bli gitt i kapittel tre.
Tomten er omrisset eller hvordan historien blir fortalt. Husk at når folk sier at de ikke liker handlingen? Hva de henviser til er at de ikke liker historien. Jeg vil henvise til dette konseptet om og om igjen gjennom hele boken.
Det er bare et begrenset antall tomter som tomten er en generell oversikt for en historie, som hevn. En spesiell tomt beskriver hvordan en historie skal begynne, utvikle og slutt. Denne typen historie vil ha et annet format enn et tomt som menneske mot naturen eller mannen mot regjeringen.
Jeg vil understreke at vi går gjennom de forskjellige sjangrene, så karakter og historieutvikling kan ses for hvert av sjangrene i stedet for å bare gi en generell oversikt over begrepet sjanger. Jeg vil at du skal se hvordan bare visse elementer er inneholdt i en sjanger, og andre elementer utenfor karakteren, historien, tomten og innstillingen er ikke en del av å bestemme en sjanger.
Den merriam-webster ordboken definerer komedie bare som et spill, film, fjernsynsprogram, roman, etc., det er ment å få folk til å le. Vi vil diskutere komedie i litt mer detalj enn det.
Alle liker en komedie fordi alle liker å le og føle seg bra. Folk liker å se en komedie etter en dårlig dag, fordi når filmen er avsluttet, kan du håndtere negativiteten til dagen enklere. Dette er grunnen til at selv fryktelige komediefilmer kan ende opp med å tjene penger.
Tegnene og historien for en komedie hengsel på tre områder: det uventede, uvanlige og repetisjonen. Disse tre områdene vil generelt få folk til å le. Vanligvis vil en komedie ha en lykkelig slutt. Selv om noen mennesker vil nekte det, liker alle en lykkelig slutt fordi den får dem til å føle seg godt. Dette er grunnen til at komedier er så populære.
Den kompliserte delen av komedie-sjangeren er at det finnes forskjellige typer eller sub-sjangere av komedie; Avhengig av hvor opprørende og umulig karakterene og historien er i filmen. Husk at plottet er generelt, og innstillingen kan stilles inn når som helst eller noe sted.
Journal of Film og Video, et internasjonalt respektert forum, fokuserer på stipend innen film- og videoproduksjon, historie, teori, kritikk og estetikk. Artikkelfunksjoner inkluderer film og relaterte medier, problemer med utdanning i disse feltene, og funksjonen til film og video i samfunnet. Tidsskriftet tilskriver ikke noen spesifikk metode, men forventer artikler til å kaste lys på utsikten og undervisningen i produksjonen og studiet av film og video.
Grunnlagt i 1918, trykker Universitetet i Illinois (www. ress. Illinois. Du) rangerer som et av landets større og mest fremtredende universitet presser. Pressen publiserer mer enn 120 nye bøker og 30 vitenskapelige tidsskrifter hvert år i en rekke fag, inkludert amerikansk historie, arbeidshistorie, sportshistorie, folklore, mat, film, amerikansk musikk, amerikansk religion, afroamerikanske studier, kvinners studier og Abraham Lincoln. Pressen er et grunnlegger av Association of American University Presses, så vel som historien Cooperative, en online samling av mer enn 20 historie tidsskrifter.
Helt siden jeg var barn, pleide jeg å se og nyte de spooky horrorfilmene mye og min mor, som alltid var redd for å se på dem, pleide å skjule meg når jeg satte skrekkfilm på tv. Da jeg kom inn i videregående skole, fant jeg de fleste studenter som foretrekker å se på skrekkfilmer i stedet for andre filmer. Og i dag føler jeg meg et behov for å fortelle folk som alltid spør horror film elskere 'hva får du ved å se skummelt filmer, er de urealistiske?' En studie publisert i Journal of Media Psychology sier at folk ser på skummelt filmer i 3 grunner; spenning, relevans og urealisme. Merkelig? Selv jeg var ikke klar over dette til jeg, selv, satte de manglende stykkene av hele scenariet.
Vi folket blir tiltrukket av de mystiske, sjokkerende, hevnfulle opplevelsene eller historiene, og det er derfor vi ser på dem. Fordi horror filmer er en helt annen opplevelse helt, er de vidt foretrukket.
Hver horror består av forferdelige elementer og en følelsesmessig historie om hvordan en person blir drept, og han / hun ble senere et spøkt spøkende mennesker og hus, som er ganske interessant. Jeg, noen ganger, føler at jeg har mestret i å gjette skriptet av horrorfilmene med en obligatorisk historie, er det som gjorde dette spøkelsen, et spøkelse er hans tidligere liv, og jeg må være enig i dette er noen ganger interessant. De høyt blod-curdling visuals parret med en pent utarbeidet historie har alltid fått oss alle hekta til våre skjermer. For eksempel fant jeg historien til Conjuring 2 å være ganske godt orientert og strukturert til å ha tiltrukket folk.
Jeg er fra den delen av samfunnet som jobber basert på mine interesser, og til og med da, jeg får noen ganger så fanget og lei av min tidsplan, og jeg trenger en pause fra det daglige rutinemessig arbeid. Med dagens ganger betale mer vekt på OTT plattformer, ser jeg en skrekkfilm hver helg for å unnslippe den virkelige verden fordi skrekkfilmer er fascinerende på sin måte. Siden de fleste av skrekkfilmer er scriptet og ikke inspirert av virkelige historier, har de en tendens til å gi mennesker med en tanke avslappende ferie. PS: Dette er ikke bare en antatt ting, men folk finner det på denne måten.
Aldri har du kanskje noen gang fikk koblet til en film som sjanger er drama, romantikk og ting, mennesker i dag som å se en thriller, fiksjon, i utgangspunktet filmer med psykologisk effekt mot seerne og hvorfor ikke, har de en tendens for å få bedre resultater enn andre sjangere. Ikke bli fornærmet hvis du foretrekker andre sjangere. Men folk ser på skrekkfilmer er fascinert av dem mer enn noen annen sjanger. Den fryktinngytende visuelle er fascinerende mer enn søte og kjærlighetsfylte bilder, sier en hardcore grøsser lover.
Horror filmer er enten fiksjon eller inspirert av virkelige opplevelser. Men siden det er et mindre antall mennesker rundt oss som deler sine spøkelses møter åpenlyst og det er derfor disse skrekkfilmer blir uforklarlig, og dette er hva folk liker i dag. Skrekkfilmer lover nyte dem på grunn av sin unrealism faktor fordi, i den ene eller den andre veien, de vet at det er begrepsfestet og falske', derfor synes det er underholdende.
Folk liker følelsen de opplever når de blir skremt. En studie av tidsskriftet Communication Forskning sitater at mennesker som har en forkjærlighet mot skrekkfilmer nyte den intense følelsen en slik frykt. Det hevder også at når du er redd, den umiddelbare responsen fra våre sinn går inn i enten fight or flight-modus.
Når det gjelder å skrive, mener hun at den enkleste formen av ord kan bidra til å bygge en bedre mening foran mennesker. Med denne tanken, er Garima Aggarwal en aspirerende innhold skribent som arbeider i feltet for de siste 2 årene. For tiden arbeider hun for TABSCAP. Å være fra journalistikk bakgrunn, er hun opptatt av å skrive om emner knyttet til livsstil, helse og digital markedsføring.
Horror filmer er uløselig knyttet til historien av menneskeheten selv, som aficionados vil fortelle deg. Stor horror har over flere tiår tappet inn i folks frykt for å endre og utvikle seg, med hvert uro bringe sammen sin egen trend i kino. Med Covid-19, bør filmskapere arbeider på horror kino har fast til en rik kilde - milliarder over hele verden deler frykten for smitte, låst inne i sine egne hjem.
indiske filmer, men har ikke klart å utnytte det. Malayalam kino, som har vært i forkant av å fange tidsånden blant pandemien, har også funnet seg ønsker når det kommer til denne sjangeren. Den siste filmen Cold Case er et eksempel på dette.
Filmen ble markedsført som en hybrid genre, med potensiale til å bli en redsel sub-genre av sorterer. Cold Case skulle være et kryss der rasjonelle og irrasjonelle forestillinger kolliderte. Men, det var ikke noe mer enn en samling av jump-scares. De andre håpefulle som The Priest, Nizhal, Nine og Ezra også unnlatt å bringe et friskt pust i sjangeren, som i økende grad bli bedervet av dagen.
Ikke bare i Malayalam, er det ingen tegn til filmskapere som prøver å bryte ny mark i skrekksjangeren i India. Uten tvil, har ingenting banebrytende skjedd med Indias horror scene siden 2009 blockbuster Arundhati. Filmen skapte en trend, og er blitt utnyttet av filmskapere i hele sør indiske språk til dags dato. Arundhati var en engangs rart, som med sin opprinnelige skaperen Kodi Ramakrishna kunne replikere.
For sent, de fleste av våre skrekkfilmer er preget av kvinner / menn drapert i sarees, bærer en massiv mynt størrelse bindi i pannen, bustete hår og blodskutte øyne, prøver å skremme lysene ut av publikum av skriking og spratt ut øynene deres. Ingen er like skyldige som noen fantasiløs tamilske filmskapere, som fortsetter å skrap bunnen av fat av Arundhati malen.
Direktøren skuespiller Raghava Lawrence har gjort en formue ved å spille et menneske våpen, brukt av godhjertede spøkelser for å ta hevn over de som forurettet dem, i Kanchana serien. Han har gjort fire terminer i denne serien, og en annen avdrag er i rørledningen. Og så har vi direktør Sundar C, som også er dovent utnytte utslitte troper i sjangeren for hans Aranmanai serien. Slike filmskapere har redusert sjangeren til bare en håndfull av jump-scares og vitser.
Hva gjør for en minneverdig horrorfilm? Det må tappe inn i vår virkelige frykt - hva vi ikke ser, er mer skremmende enn alt blod og gore. De beste horrorfilmene er psykologiske, som skaper empati med tegn til tross for deres grunnleggende premiss som er langt fra virkeligheten. Jo mer vi tror på hva vi ser på, jo mer nedsenkende vår reaksjon.
Indiske filmskapere er imidlertid tilfreds med å sende sine hovedpersoner, gå inn i gamle, forfalskede bygninger og la det prøvde og testede motivet gjøre resten av arbeidet. Dette synes å være andre bare for saree-kledd kvinner med en stor bindi på pannen.
Stephen King skriver i sitt essay Why We Crave Skrekkfilmer av grunnene mennesker hengir i lowbrow og lowquality underholdning å se campy og lowbrow.
© 2023 March | Ultimate Classic Rock
