Amazon. OM Universal Terrors, 19511955 Åtte Classic Horror og science fiction filmer 9780786436149 Weaver, Tom, Schecter, David, Kiss, Robert J. Books

På noen måter, ting er rart for filmskapere som kom av alder rundt årtusenskiftet. Ikke bare har vi nå en helt ny skattekiste av digitale kameraer, utstyr og ressurser tilgjengelig for oss, men vi har også en solid århundre med filmhistorie å studere.

Fra tidløse klassikere som The Great Train Robbery og Citizen Kane til 1979 science fiction skrekk mesterverk Alien, har vi hele spekteret av mediet til å undersøke - spesielt disse svært viktige, innflytelsesrike filmer.

Likevel, når du faktisk får sjansen til å peer bak kulissene, disse berømte prosjekter ofte synes å være den samme rotete rotet våre egne prosjekter ofte føler. Det er bare gjennom forholdet, flaks og utholdenhet at disse filmskaperne var i stand til å vare, og tar sin plass i filmhistorien.

Den nye dokumentaren Minne: Origins Alien (ute nå i utvalgte kinoer og tilgjengelige VOD) løfter sløret på en usannsynlig blockbuster hit som ga støtet til en mega-serien - og karrieren til noen store Hollywood-navn .

konseptene bak dan obannons skript

Historien bak Alien, som vist frem i minnet, er livet til manusforfatter og filmskaper Dan O'Bannon, hvis opprinnelige kort manus - passende tittelen Memory - var den opprinnelige grunnlaget for det som skulle bli hans fullt ut realisert Alien script, År senere.

Født og oppvokst i nærheten av St. Louis, Missouri, OBannon vokste opp fortærende science fiction bøker. Det var i disse grunnleggende årene (vokste opp på en gård) at han ble fascinert med insekter og skremmende innholdet i sine anatomi, samt fremmede egenskaper og vaner. Du kan også bli overrasket over å høre at OBannons første virkelige prosjekt var faktisk i samarbeid med en ung John Carpenter. Han co-skrevet og bidratt med mye av filmskaping av Carpenters ambisiøse sci-fi, debut student film Dark Star (1974).

Men mens Carpenter foretrukne humor av skrekk motiver og stil for sin film, OBannon begynte å definere hvilken type film hed slutt vil Alien å bli. Og, etter å ha jobbet med George Lucas om Star Wars, og Alejandro Jodorowsky på en mislykket tilpasning av Dune, hans manus for Alien endelig kom til liv.

På mange måter, det er et fascinerende tidslinjen som dokumentaren legger ut OBannons liv og karriere opp til det punktet av Alien. Og, for filmskapere og håper manus like, det er et flott eksempel på hvor vanskelig det er for selv de smarteste og mest lovende skript for å få grønt lys. Selv da, som OBannon oppdaget samtidig sofaen-surfing i 30-årene, når et skript er plukket opp, det er fortsatt en kamp for å få en film laget som holder fast ved sin opprinnelige konseptet.

Ridley Scotts retning og syn

Heldigvis, på dette punktet i dokumentaren Ridley Scott entrer scenen (som var faktisk en erstatning for den opprinnelige regissøren Walter Hill, til hvem OBannon opprinnelig hadde solgt sin manus). Scott ble på samme måte bare begynnelsen, så å si, og var veldig mye ukjent i bransjen.

Alien ble perfekt fôr for Scotts unike visjon og mestrer et filmsett. Dokumentaren går i dybden i hvor mye tid Scott brukt - ikke bare på storyboards og scenografi med laget - men også hvordan han var den primære kamera operatør for filmen.

Når du ser Alien i dag, merker du at mens det kan være treg med moderne sci-fi eller skrekk standarder, har det samme gripende slow-burn kvalitet du kan bare finne med Kubrick eller Tarkovsky. Kameraet, dokumentaren forklarer, er aldri statisk, alltid i bevegelse som i POV, skaper spenning som bygger hele første akt, og bygge inn i en av de mest minneverdige scenene i filmhistorien.

Hvis du ser Minne: Origins Alien for en grunn, det absolutt bør være for hele tredje akt av dokumentaren, som er utelukkende dedikert til å bryte ned den berømte bryst-burster scene.

Ikke bare får vi innsikt i hvordan den opprinnelige ideen kom til liv, og de fascinerende (og ganske forstyrrende) opprinnelsen til kunst design for skapninger (uten å bli for grundig inn i det, bare se opp noen av kunstverket konseptdesigner H.. Giger for referanse), men vi får også en steg-for-steg tutorial på hvordan Scott dro av scenen med bare praktiske effekter (og massevis av falske blod).

Mens de viktigste karakterene (som alle er omtalt i denne sentral scene) visste hva manuset kalt for, de ble holdt utenfor settet og skjult fra skapningen utformingen før selve dagen av produksjonen. Og i mange tilfeller reaksjonene du ser i den endelige filmen er de første reaksjonene de hadde da den fremmede skapningen gyver ut av Kanes brystet.

Når Ridley Scott ble ansatt for å direkte Alien, han var forventet til telefonen i et hjemsøkt hus film satt i verdensrommet for å kontanter i på suksessen til Star Wars. Men Scott gikk noen skritt videre og slått Alien inn uten tvil høydepunktet av sci-fi-horror undersjanger. Takket være filmer allegoriske fortellinger og H.. Gigers haunting utenomjordiske konstruksjoner, er Alien hyllet som en klassiker av sci-fi film. Og takket være Scotts Hitchcockian kommando av spenning, pitch-perfekt pacing, og voldsomt effektive hoppe skremmer, er det også en av de største skrekkfilmer noensinne laget.

Etter Scotts film ble hyllet som et mesterverk og brøt ny mark for kvinnelige action helter, 20th Century Fox var ivrig etter å følge den opp med en oppfølger og innleide James Cameron til å skrive et manus. Cameron visste at han ikke kunne skrive en skrekkfilm som ville være i stand til toppen Scotts monumental prestasjon, så han endret kurs og gjorde sin oppfølger til Alien, Aliens, som en actionfilm.

Mens den første fremmede filmen så en enkelt Xenomorph plukking av en uvitende plass mannskap en etter en, den andre filmen sagen Ripley posisjon rett inn i en festering bikube fylt med en rekke xenomorphs og deres gigantisk dronning. Cameron omgitt Ripley med bevæpnede Colonial Marines som kunne Riddle svermende romvesener med maskingevær ild til nivået de spiller feltet litt. Så snart Marines realisere theyve vandret inn aliens strukturen, de åpen ild og skyte seg ut.

Men til tross for tilstedeværelsen av Marines, er dette fortsatt Ripleys historie, gjennom og gjennom. Igjen, hun er en av de eneste overlevende. Og nok en gang, har hun til å møte nefarious fremmed trussel alene. Etter romvesenene har bortført Newt, vil Ripley stoppe på noe for å få henne tilbake - inkludert går dypt inn i xenomorphs struktur på sin eier og drepe enhver fremmed i sikte.

Som med actionfilmen klassiker, har Aliens sin rettferdige andel av eksplosjoner. Når dropship kommer ned for å spare Ripley og Marines, finner mannskapet uventet utenomjordisk liv om bord og dropship krasjer til planetene overflaten i en gigantisk ball av flammer før den har en sjanse til å redde noen.

Filmer som blanding handling og redsel en tendens til å bøye av en eller annen måte. For eksempel Resident Evil filmene er mer interessert i handlingen side enn horror side, mens Overlord har mer åpenlyst horror-orientert følsomhet og sin handling går ut av vinduet etter åpning krig scener er ute av veien. For alle de halsbrekkende actionscener i Aliens, det er aldri for langt unna en stor skremme som Ripleys chestburster mareritt eller Ripley og Newt våkne opp å finne seg selv låst i et rom med en Facehugger å minne publikum på at det er først og fremst en skrekkfilm .

Ripleys endelig konfrontasjon med Xenomorph dronning er en av de mest imponerende klimatiske slagsmål i historien til handling kino. I tillegg til å ha den perfekte one-liner for å få dronninger oppmerksomhet (Kom deg bort fra henne, du b *****!), Hopp Ripley i en exoskeleton dress for å gjøre det til en rettferdig kamp. Denne sekvensen er mer enn bare en godt koreografert beat-em-up; det løser oppfølgerne temaene morsrollen i en spektakulær flamme av herligheten.

Cameron har blitt hyllet som en av de mestere av film oppfølgere, etter å ha helmed to av de mest anerkjente oppfølgerne noensinne er laget - Aliens, selvfølgelig, og Terminator 2: Judgement Day - og metoden for å bytte sjangere til holde historien frisk er en felles tråd mellom dem begge. Mens den første Terminator-filmen var en intim, suspenseful tech-noir som av og til tatt en avstikker inn i horror territorium, er T2 en all-action extravaganza som trengte et rekordbudsjett for å imøtekomme sine spektakulære dødballer. Akkurat som Aliens, blåser T2 forgjengeren ut av vannet med større, dristigere tiltak.

Mens Alien og Aliens er begge crossover treff hyllet som en av de største oppføringer i mer enn én sjanger, alle de påfølgende Alien filmene har ikke klart å engang tilfredsstille så Alien filmene. Ingen av de følgende filmene har kommet nær å matche storheten til de to første. Kanskje veien fremover er å inkorporere forskjellige sjangere inn i franchisen, som en full-on krigsfilm sett på en kamp-ravaged planet i det fremmede universet eller en romvest hvor en ensom gunslinger møter en blodtørstig xenomorph.

Ben Sherlock er en forfatter, komiker og uavhengig filmskaperen. Han skriver lister for skjerm rant og funksjoner og vurderinger for spill rant, som dekker Mando, Melville, Mad Max og mer. Han er for tiden i pre-produksjon på sin første spillefilm, og har vært en stund fordi filmskaping er dyrt. I mellomtiden er han også i pre-produksjon på ulike korte filmer. Tidligere skrev han for smak av kino, tegneserie ressurser og babbletop. Du kan få ham til å utføre standup på ulike puber rundt Storbritannia som vil gi ham scenen tid.

Men ikke alle sci-fi-horrorfilmer er interessert i å være atmosfæriske sakte brenner som fremmed eller tingen, og de har heller ikke tålmodigheten til å være. I stedet vil noen sci-fi-horror flicks bare skremme deg, grov deg ut, og rett opp gjør du lurer på hva det var som du bare så på.

Event Horizon, utgitt i 1997, faller rett i den sistnevnte kategorien av Sci-Fi Horror Filmer. Det er et helt crazed, Gonzo Sci-Fi Adventure - en B-film sci-fi-horror flick som forblir like rart og merkelig entall i dag som det var da det ble først utgitt over 20 år siden. Og de gode nyhetene? Streaming nå på HBO Max.

Set I år 2047 følger hendelseshorisonten besetningen til et romskip som heter Lewis og Clark som sendes for å hjelpe til med å gjenopprette og utforske resterne av et eksperimentelt romskip som forsvant i år før bare for å komme tilbake i vårt solsystem nær Neptun mystisk. Det gjenvunnede romskipet (kjent som hendelseshorisonten) ble bygget med en revolusjonerende tyngdekraftstasjon som gjorde det slik at skipet kunne skape sine egne svarte hull og hoppe mellom to forskjellige punkter i rommet nesten øyeblikkelig.

Men da mannskapet på Lewis og Clark kommer over hendelseshorisonten, begynner de å innse at omstendighetene som omgir skipene forsvinning, kan ha vært langt mer forstyrrende enn de hadde blitt ledet til å tro. For å gjøre saken verre, er det tegn på at skipet selv kan ha blitt endret på en eller annen måte i løpet av sin tid. adrift.

å si mye mer ville være å ødelegge hendelseshorisonter ulike vendinger, hvorav det er mange. Regissert av B-Movie Extraordinaire Paul W. S. Anderson, er filmen campy og pulpy på alle de beste måtene - med regissøren og hans samarbeidspartnere hengives i nivåer av kropps horror og gore som virkelig sjokkerende for å vitne.

Til deres kreditt, stiger mange av filmene til å stige for å møte den avvikede kvaliteten på den bakre halvdelen. Lawrence Fishburne bringer et jevnt, menneskelig hjerte til filmen som sin uberettelige ledelse. Samtidig blir Sam Neill en uforglemmelig unhinged ytelse som mannen som bygget filmene Titular Ship, og som gradvis oppstår som en sint skaperen som er obsessivt forelsket i hans kreasjonerpotensial. Resten av filmene Cast inneholder konsistente og pålitelige skjermveteraner, inkludert Jason Isaacs, joely Richardson, Richard T. Jones og Kathleen Quinlan.

Event Horizon var ikke en suksess da den først ble utgitt i 1997 - kritisk eller økonomisk. Filmen var generelt pannet av kritikere og oppnådde bare 42 millioner dollar på billettkontoret, som kommer av et produksjonsbudsjett på 60 millioner dollar. For å gjøre saken verre, ble filmen gjenstand for noen siste øyeblikk studiointerferens på den delen av det avgjørende, som tvang Anderson til å kutte filmen ned fra den opprinnelige 130-minutters kuttet langt mer enn han ville.

Til tross for dens lessluster opprinnelige mottak, har filmen gått på å bli litt av en kultklassiker blant sci-fi-horror fans, og det er ikke vanskelig å se hvorfor. Det er en deliriously morsom og vridd sci-fi-horror flick, en som føles håndlaget og særegne selv etter å ha mottatt noen unødvendige, studio-mandated endringer. Det er virkelig arent mange filmer som det, som handler om den høyeste rosen vi kan gi hendelseshorisont.

Alien var en banebrytende film ved å slå sammen horror og science fiction sjangere. Filmsuksessen åpnet muligheten for utallige rip-offs. Vi tar en titt på noen av de mest beryktede.

Men for alle fordelene og potensialet for å sette en horrorfilm i rommet, har mange oppføringer i feltet en tendens til å fortelle samme type historie igjen og igjen. Alien, utgitt i 1979, var den første store filmen for å blande blodig tradisjonell horror og science fiction. De spesielle effektene var ekte nok at folk gikk tom for teatre under den beryktede brystbyrsterscenen. Filmen var en hit på billettkontoret, og var på mange måter en banebrytende prestasjon for sin oppfinnsomhet og sjokk.

Selvfølgelig, suksess raser imitasjon, spesielt i horror-sjangeren. Som studioer innså suksessen til Alien, repurposed de sin premiss for sin egen gevinst. Konseptet bak Alien var enkel nok: en morderisk groteskt utenomjordisk som er overraskende vanskelig å drepe, og et begrenset rom fullt av menneskelige ofre som ofte gjør dumme beslutninger. Bytt uttraterbart med torturert-psyke menneske, og du har en slasher-film. Og som Halloween, den første slasherfilmen, fant seg selv oversvømmet i et hav av tilsvarende plottede konkurrenter i de tiårene etter utgivelsen, så gjorde det samme.

Oppmerksomhet kreves CloudFlare.

Leter du etter akkurat den rette filmen for å komme deg inn i den spooky sesongen her er de beste Halloween-filmene fra hele tiden, fra klassikere til nye favoritter,.

Lære mer

Amazon. om Classic reklamer fra 50-tallet, 60-tallet, og 70-tallet av mange filmer TV

Weve oppnådd mye i løpet av de siste hundre årene. Finn ut mer om hvor vi kom fra, og hvor var på vei..

Lære mer

Populær

© 2022 August | Ultimate Classic Rock

Vi bruker informasjonskapsler
Vi bruker informasjonskapsler for å sikre at vi gir deg den beste opplevelsen på vår nettside. Ved å bruke nettstedet ditt, godtar du vår bruk av informasjonskapsler.
Tillat informasjonskapsler.