Etter kort intro, ser solskinnet, solskinnet setter scenen i post-apokalyptisk California, NA NA, ser Gerard Way i sitt tegneserieelement. Et raskt, punk-inspirert spor skrevet ved hjelp av ørkenen i en tid med desperasjon, NA NA NA og dens stadion-klar koret er irriterende på første lytte, men dets slags hymne.
Dette er en opplevelse som ingen andre, og for noen grunn måten sangene alt flyter sammen og utfyller hverandre gjør hele posten så mye bedre enn summen av delene. Hvordan skulle jeg rangere sangene?
En flott introduksjon til albumet, men hvis jeg ser på det objektivt dette åpningssporet doesnt virkelig har noen substans. Jeg ville ikke starte posten noen annen måte, men dessverre Speak To Me kommer sist nesten som standard.
Annet enn introen spor (som ikke virkelig teller), er denne sangen den mest uimponerende på albumet. Jeg liker hvordan bandet eksperimentere med sine lyder, men det spiller egentlig beløp til noe.
Dette er definitivt en kontroversiell mening, men jeg synes vokalen på dette sporet ganske irriterende. Kvinnen sang har en flott stemme, men det er bare en serie av Ooooh og Aaaah, og mangelen på tekstene blir kjedelig etter en stund. Musikken er bra, så Id fortsatt anser dette for å være en god sang.
En grandios måte å avslutte albumet, men det doesnt virkelig appellerer til meg så mye som andre spor gjøre, for eksempel det foregående sporet Brain Damage. Jeg har alltid blande de to avsluttende sporene sammen i hodet mitt, og det resulterer i Eclipse er en stor, men forgettable nærmere.
Vi og våre partnere bruker informasjonskapsler for å tilpasse din erfaring, for å vise annonser basert på dine interesser, og for måling og analyse. Ved å bruke vår nettside og våre tjenester, godtar du vår bruk av informasjonskapsler som beskrevet i vår cookie-policy.
Dette burde vært et stort år for My Chemical Romance-fans. Etter nesten sju år ut av rampelyset etter en breakup etter bandene endelig (for nå) album Danger Days, emos fineste forsvant i mørket. Sent i fjor, etter at fans sette sammen nok Summoning sirkler, annonserte bandet en serie av nå-utsatte viser at utsolgt i løpet av sekunder.
Det er en lang vente til juni neste år, så inntil da (sperring en overraskelse kunngjøring) My Chemical Romance-fans er på utkikk etter en måte å få sine fikse. Across fire poster, perfeksjonert de sin teatralsk, over-the-top tilnærming til konseptalbum, omdefinerer rock musikk og inspirerende en generasjon av emo som kommer.
Weve rangert alle de faktiske sanger fra de fire albumene her, fra verste til beste. Føl deg fri til å være uenige; en sterk sannsynlighet hvis du mer inn Danger Days enn tre Cheers eller Bullets. gratulerer med å være yngre enn meg i så fall,.
Noen ganger referert til som en self-empowerment sangen, er Destroya bygget rundt trommer og sterkt inspirert av Holi festival ... mens fungerer som en kritikk av religion. Dens en merkelig en, og det er ikke veldig bra.
Så ansikte var My Chemical Romance på å bli bedt om å skrive en sang for en Twilight film som de skrev Vampire Money, en svært 2010 angrep på saga. Det er vanskelig å forstå hvordan noen kan bli så opprørt om det og deretter skrive en sang som funksjoner i en Transformers film på samme plate, men uansett, suger sangen.
Kanskje den store svakheten til Danger Days er at det fungerer så bra som en høy konsept, høy glans tegneserie-aktig historie som det sjelden fungerer som en faktisk listen album. Planetary (Go!) Er intet mindre irriterende. Sin beat-drevet og høres litt ut som en luftvernsirene, har mye mer til felles med MCRene funksjonen på barna vise Yo Gabba Gabba! enn noen av deres musikk.
Dipping tilbake i Bonnie and Clyde-esque historie av Bullets, er dette den beste dagen noensinne er ikke den beste sangen på albumet - langt fra det, det er ganske repeterende og forvrengt. En bonus, skjønt, er at det bare varer i to minutter.
Sing er en merkelig en. Versene er uvanlig lo-fi for den over-the-top latterligheten av fare dager, men dets anthemiske, følelsesmessige kor av å synge det for guttene / synge det for jentene / hver gang du mister det, syng det for Verden gjør det føles litt live 8. Kanskje det er ikke en overraskelse at den var dekket på Glee. Likevel, det er fengende.
Cubicles er av en eller annen grunn, en anthem for kontor romanser gått sør. Kanskje send det over til noen du hadde en forelskelse på, lyden av måten å skrike deg, ikke fungerer her lenger, og noen ganger tror jeg at jeg ikke dør alene, slik at de vet hvordan du føler deg, eller tvinger dem til å rapportere deg til HR.
Etter kort intro, ser solskinnet, solskinnet setter scenen i post-apokalyptisk California, NA NA, ser Gerard Way i sitt tegneserieelement. Et raskt, punk-inspirert spor skrevet ved hjelp av ørkenen i en tid med desperasjon, NA NA NA og dens stadion-klar koret er irriterende på første lytte, men dets slags hymne.
Gerard måte har kalt S / C / A / R / E / C / R / O / W The Albums Art Piece, og kanskje han ikke er feil. Med berøringer av både dronning og Beatles, har den følelsen av et barnehageryme. Det er et stort, rart, psykedelisk spor som fanger følelsene til Killjoys hvis du er oppmerksom på den siden av tingene.
De beste sporene på faren dager, eller i det minste de mest lyttende for eldre fans, er de som høres mer ut som sanger enn en del av det større bildet av albumet. Spar deg selv resirkulerer NA NA NAS av NA NA NA-spor, men med så mye energi og kraft som det er vanskelig å ikke elske det.
mye til deres og fans Chagrin, min kjemiske romantikk ble ganske kommersiell på sitt siste album. Det eneste håpet på meg er at du er en veldig lyttbar poppunk sang, med sømløst på transformatorene: mørk side av månen lydsporet.
drukning leksjoner introduserer historien om kuler - to mordere (forelsket, naturlig) som er skutt ned i ørkenen. Etterpå, med linjer som, kan vi vaske ned denne forlovelsesringen / med gift og parafin, drukne leksjoner satt scenen for EMO som vi visste det i midten av 00s.
Med wickeds berøringer som defalske tyngdekraften, utforsker kuletett hjerte muligheter for fare dager i et stort, ambisiøst spor fullt av synths og kraftige gitarer. Det er mye moro, og det har du tenkt at du kjører gjennom ørkenen med min kjemiske romantikk.
Oppkalt for Gerard Ways Killjoy Persona, fest gift er ganske ubestridelig - det viser hvor mye moro bandet hadde med sin post-apokalyptiske reinvention. Det er en eldre sang, men med introduksjonen av et tegn som bidrar som snakket japansk, og som sådan legemliggjør det moro, rask, gitar-første punk-ånd av tidlig min kjemiske romantikk.
Summertime er en ganske enkel emo kjærlighetssang hvilken vei har kalt den mest personlige på posten, og det viser - med tekster om sin kone, Lyn-Z, det er et søtt, mykt spor med tinkling synths som Tilbyr pusterom fra go-for-breps-ånden i albumet.
Tjue år siden fredag, Radiohead utgitt Kid A, Landmark Experimental Record som erklærte det mest interessante rock bandet i verden ønsket å gjøre mer enn bare rock. For å markere anledningen, setter Ringeren alt i sitt rette sted, rangerer bandene Beste spor og utforsker myten om Kid A. Nå forsvinner bare ikke helt.
Radiohead er immun mot hyperbole. Mange vil si at radiohodet er lydsporet til livet mitt, og de menneskene som ikke er feil. Andre vil si at radiohodet er så kjedelig. Jeg forstår det ikke, som Kid Rock gjorde i 2001, og ... vel, hvem skal argumentere Radiohead med fyren som skrev Bawitdaba? Faktum er at radiohodet er radiohodet, som eksisterer i sin egen musikalske verden. Ligner på forgjengere som The Beatles, Led Zeppelin og R.. ., Radiohead har legioner av fans, og endeløse sykluser av rereleased, remastered og reappaised album. Det er med god grunn. I de siste 25 årene har disse fem krypene definert alternativ rock.
Vurder Kid A, som blir 20 denne uken. Forventning for OK-datamaskinens oppfølging bygget et sammenlignbart hode av buzz til Britney Spears gjør det igjen, Eminem truende mødre, og Mystikal roping, rist deg, men se deg selv. Midt i popstøyen, var en av de mer spennende spørsmålene i musikk i 2000, hva som vil ha en lyd som?
I begynnelsen viste spørsmålet seg vanskelig å svare siden barna hadde ingen singler eller pre-release videoer. Posten ble streamet i sin helhet på kanaler som MTV2, og gjennom bandet Egen Website Media Player, Iblip. På sin fysiske utgivelse ble barn A ansett som ornery. ick hornby hatet det. Itchflork ga det en 10. Chuck Klosterman skrev at det forutslo 9/11 (mer på det senere). Likevel debuterte Radioheads fjerde album på nei. 1 på billboard. Ganske bra for et album Bands-sangeren Thom Yorke beskrev for å rulle stein som å få en massiv viskelær ut og begynne igjen.
ødeleggelse og gjenoppbygging var ikke ny for radiohead pre-kid A. Etter krype gjorde dem rockstjerner i 1993, brukte Radiohead de neste to årene som ødela noen goodwill forbundet med det. Selv når du registrerte kryp, prøvde gitaristen Jonny Greenwood aktivt å knulle opp, ifølge gitarist Ed Obrien. Du kan høre Greenwood fortsette å ødelegge Alt Rocks Høyt-stille-høy formel på 1995-tallet bøyene i sanger som svart stjerne, deres første spor produsert helt av fremtiden de facto sjette medlem av bandet, Nigel Godrich.
Midt i denne forvrengningen er Yorke, den gråtende sangeren født med et lammet øye som rister ut hans nerver på scenen. Hes vanligvis synger om kjærlighet, isolasjon, og den krypende følelsen som sier var knullet (følelsen kommer vanligvis etter å ha stirret for lenge på pricks i baren). Bandet perfeksjonert cocktailen på 1997-tallet OK-datamaskinen, et album som har riffs som alle begynner gitarister halvparten av å spille (airbag, paranoid android) og teksten Loners memorere (dårlig ta et stille liv, et håndtrykk av karbonmonoksid).
Etter Kid A, fortsatte Radiohead å flytte i sitt eget tempo, og frigjøre 2001s Amnesiac. Yorke fortalte spinn at barnet en følgesvenn var noen av de mest beroligende tingene som noensinne har gjort, men kritikere werent infatuated med den antatte retur til skjemaet. Bandet gjorde opp for mangel på energi på 2003s hagl til tyven. Det hadde heller ikke treff, og de werent anses som mind-blåser som barn en eller OK-datamaskin. Men det er en dum vurdering som radiohodet bortskjemt fans med sin rastløse energi, hopper fra reversert beats (som spinning plater, backdrifts) til riff rock (jeg kan være feil, myxomatosis), funereal ballads (pyramid sang, seil til månen) til orwellian paranoia (livet i et glasshus, 2 + 2 = 5, en ulv på døren).
Både Amnesiac og Hail til tyven solgte mer i sin første uke enn Kid A, men debut debut på nr. 1. Amnesiac solgte 230.000 eksemplarer sin første uke, debutere på nei. 2. Hail til tyven solgte nesten 300.000 eksemplarer sin første uke, kommer inn på nr. 3. Så imponerende som tallene var, solgte radiohodet fremdeles aldri så mange kombinert enheter som deretter populære moderne rockband som Creed eller Kid Rock. Men mens disse bandene ble drapet i tradisjonell rock nostalgi, var Radiohead alltid foran sin tid, og ønsket å være et rockband.
En slik fremtidsrettet natur var vanskelig å diskreditere med frigjøringen av 2007 i regnbuer. Som musikkbransjen wheezed sammen og rock band som daughtry dominert diagrammet, løste Radiohead sitt syvende album rett til fans, berømt med en betal-hva-du-vil-modell. Flyttet pisset av Trent Reznor, som da skjønte at han var Trent Reznor og brukte en lignende taktikk for sine neste to ni tommers negleralbum. I regnbuer utgitt banet vei for musikk som blir utgitt direkte til fans på et øyeblikk, varsel, samtidig revolusjonerende og jævla opp systemet. Musikalsk, i regnbuer, har bandet på sitt høyeste (bodysnatchers), sexiest (hus av kort) og mest lekende (Jigsaw faller på plass) i år.
Tidligere One Direction stjerners Zayn Malik har mange tatoveringer som dekker hele kroppen, inkludert noen for kjærlighet Gigi Hadid og hans tidligere band..
Lauren viser at det er egentlig ingen mørke siden av månen ved hjelp Systems Tool Kit STK. Denne videoen er flott for STEM og damp barn i skolen..
© 2023 May | Ultimate Classic Rock